Jean-Germain Drouais completò Marius a Minturnae nel 1786, raffigurando una scena della storia romana in cui il generale esiliato Gaius Marius affronta un assassino inviato per ucciderlo. Dipinta a olio su tela, quest'opera fu realizzata durante l'apice del movimento neoclassico in Francia, un periodo caratterizzato da un rinnovato interesse per i temi dell'antichità e un focus sulla virtù morale e sull'eroismo stoico. Il dipinto è riconosciuto come un'importante realizzazione nella breve carriera di Drouais, completato poco prima della sua prematura morte.

La composizione si concentra su due figure maschili in un interno cupo e debolmente illuminato. A destra, Marius è seduto avvolto in un vivace mantello rosso, il suo corpo parzialmente esposto, con un braccio teso in un gesto autoritario. La sua espressione è risoluta e intensa, rivolta verso il soldato a sinistra, che indietreggia spaventato, coprendo il viso con il suo mantello e tenendo una spada in modo lasco al suo fianco.

L'uso drammatico della luce mette in evidenza la forma muscolosa di Marius e le pieghe della drapperia, mentre lo sfondo sobrio e i mobili minimi concentrano l'attenzione sulla confrontazione psicologica. Il casco posato sul tavolo accanto a Marius serve da promemoria del suo antico potere e status militare. Marius a Minturnae è stato esposto al Salone del 1786, dove è stato lodato per la chiarezza della composizione e la forza espressiva delle sue figure.

L'opera è stata commissionata come parte degli sforzi di Drouais per ottenere riconoscimento all'Accademia francese, riflettendo l'enfasi dell'epoca sulla pittura storica come la forma d'arte più alta. Oggi rimane un importante esempio del neoclassicismo della fine del XVIII secolo ed è conservato in una importante collezione di un museo francese.