In Okiyo, figlia di un giardiniere a Mukōjima e di uno straniero, vediamo una giovane donna vestita con abiti tradizionali giapponesi. I colori sono morbidi e attenuati, con delicati motivi che riflettono il suo background culturale. L'ambientazione appare serena, suggerendo forse il suo legame con la natura e la professione di suo padre.

Yoshitoshi cattura la sua espressione, che trasmette sia forza che vulnerabilità. Quest'opera è una stampa su legno, una tecnica che consente dettagli intricati e colori vivaci. Le linee sono finemente disegnate, mostrando l'abilità di Yoshitoshi nel creare texture e profondità. La composizione è bilanciata, con Okiyo posizionata centralmente, attirando l'attenzione dello spettatore.

La stampa riflette probabilmente lo stile Ukiyo-e, che enfatizza la bellezza e la natura effimera della vita. Tsukioka Yoshitoshi è stata una figura di spicco nel movimento Ukiyo-e durante gli ultimi periodi Edo e Meiji. Quest'opera è significativa poiché rappresenta la fusione dell'arte giapponese tradizionale con influenze occidentali, riflettendo l'apertura del Giappone al mondo. Un fatto interessante su questo pezzo è che evidenzia l'aspetto multiculturale della società giapponese di quell'epoca, mostrando la figlia di un giardiniere e di uno straniero.

Le opere di Yoshitoshi esplorano spesso temi di bellezza e mortalità, rendendo questo ritratto un esempio notevole della sua visione artistica.