Nel Ritratto di Eleanor, contessa di Lauderdale, lo spettatore è presentato con una rappresentazione impressionante della contessa. È adornata con un elegante abito, caratterizzato da linee morbide e fluide e da una delicata palette di colori pastello. Lo sfondo presenta un paesaggio sottile, che esalta il senso di grazia e nobiltà.

La composizione generale è equilibrata e armoniosa, attirando l'attenzione sulla figura di Eleanor. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune per i ritratti durante il XVIII secolo. Kauffmann impiega una tecnica raffinata, evidente nell'applicazione liscia della vernice e nella cura nella resa delle texture, in particolare nel tessuto dell'abito. L'uso della luce e dell'ombra crea profondità, conferendo alla figura una qualità tridimensionale.

Le dimensioni dell'opera sono di circa 75 x 90 cm, rendendola un ritratto di dimensioni considerevoli. Angelica Kauffmann è stata una figura prominente nel movimento neoclassico e una delle poche artiste femminili del suo tempo a ottenere riconoscimento. Questo ritratto riflette la sua abilità nel ritrarre non solo la somiglianza, ma anche il carattere dei suoi soggetti. Curiosamente, Kauffmann era nota per la sua capacità di catturare l'essenza delle donne nei suoi ritratti, spesso evidenziando la loro forza e dignità.

Ritratto di Eleanor, contessa di Lauderdale esemplifica questo approccio, mostrando la compostezza e l'eleganza della contessa.