1810年にフランシスコ・ゴヤがスペイン独立戦争に関する作品シリーズを始めたとき、彼は単に歴史を記録しているのではなく、それを生きていました。1808年に始まったフランスのスペイン占領は、国の隅々にまで及ぶ残酷な対立を引き起こしました。当時マドリードの宮廷画家であったゴヤは、ナポレオンの軍隊によって引き起こされた暴力と混乱を直接目撃しました。この時期の彼の作品、特にスペイン独立戦争の一幕は、近代戦争の恐怖を記録した最も初期の視覚的記録の一つであり、王室の宣伝のためではなく、国家のトラウマに対する個人的で緊急な反応として創作されました。 この絵画では、ゴヤは生々しい対峙の瞬間を捉えています。恐怖と反抗の表情を浮かべたスペインの市民たちが、冷酷なフランスの兵士たちに対峙しています。市民のぼろぼろの服装と即興の武器は、兵士たちの輝く銃剣と厳格な隊形と鮮やかな対比を成しています。光は犠牲者に厳しく当たり、彼らの脆弱性を露わにし、攻撃者は半分影に覆われ、個性が消されています。ゴヤが英雄的な将軍ではなく、普通の人々に焦点を当てることを選んだことは、ダヴィッドの壮大なナポレオンのキャンバスなど、以前の戦争描写からの明確な逸脱を示し、歴史画における新しい、妥協のない誠実さを示しています。 スペイン独立戦争の一幕の正確な媒体は不明ですが、通常はこの時期のゴヤの他の紙上作品と一緒に分類されます。彼の王室の委託作品とは異なり、これらの戦争シーンはパトロンによって依頼されたものではなく、個人的な衝動から創作されたものであり、多くはプライベートに流通したり、アーティストのスタジオに何年も留まったりしました。ゴヤの死後のこの絵画の旅は完全には記録されておらず、いくつかのプライベートコレクションを経て公の目に入った可能性が高いです。今日、この作品は、宮廷画家から人間の苦しみの記録者へと進化するゴヤを理解する上で重要な作品として、彼の初期の肖像画と後期の黒い絵画との間の架け橋となっています。