1883年、ピエール＝オーギュスト・ルノワールが都市の舞踏を描いたとき、彼は一つのビジョンに満足していませんでした。彼はそれぞれ異なるダンスとムードを捉えた三枚の大きなキャンバスを制作しました。この絵は、田舎の舞踏やブージバルの舞踏とともに、その有名なシリーズの一部を成しています。すべてはパリの美術商ポール・デュラン＝リュエルによって依頼されました。この委託は、ルノワールが経済的不安から抜け出し、人物画の新しいアプローチを試みている中での転機を示しています。このシリーズはすぐにセンセーションを巻き起こし、生き生きとした精神と現代的なテーマで称賛されました。 都市の舞踏では、ルノワールがパリの優雅さの瞬間を凍結させています。カップルが磨かれた舞踏室を滑るように踊り、彼らの体は正式なワルツの姿勢を保っています。女性の淡いサテンのドレスは彼女が回るときにふわりと広がり、手袋をした手はパートナーの手に軽く置かれています。黒い服を着た男性は、控えめな強さで彼女を見つめ、涼しげな銀色の光と大理石の柱が都市社会の壮大さを呼び起こします。田舎の舞踏の太陽の光に満ちた活気とは異なり、このシーンは控えめで洗練されており、都市の社交規範を反映しています。女性の腰にある赤いバラは微妙な焦点であり、表面下の感情的な緊張を反映しています。 完成後、都市の舞踏はデュラン＝リュエルのもとに留まり、彼はルノワールを支持し、彼の作品を国際的な観客に届ける手助けをしました。この絵はその後、いくつかの個人および公共のコレクションを経て、現在はパリのオルセー美術館に展示されており、ルノワールの永続的な魅力を証明しています。この三つの舞踏画は、ルノワールの初期の印象派スタイルと後のより古典的なアプローチとの間の架け橋と見なされることがよくあります。具体的な媒体は常に記載されているわけではありませんが、この絵の豊かで混ざり合った質感は、当時の好まれた素材であるキャンバスに油彩で描かれたものの典型です。