彼女の顔と—彼女の運命が初めて印刷されたとき、それはすぐに世紀の変わり目のアメリカにおける美の社会的力についての会話を引き起こしました。アーティストチャールズ・ダナ・ギブソンは、世代の女性らしさの理想を定義したアイコン「ギブソン・ガール」を創造したことで既に名声を得ていました。この特定の画像は、日付は不明ですが、女性の外見とその将来の関係についてギブソンが行った最も直接的なコメントの一つとしてしばしば引用されます。タイトル自体の故意の間は、外見に執着する社会における美の取引的性質を考慮するよう観客に促します。 シーンは壮大な応接室に設定されており、若い女性が鏡の前に優雅に座り、彼女の特徴はギブソンのイラストを瞬時に認識させる鋭いペンの線で描かれています。彼女の周りには、年配の親戚や求婚者候補が計算と称賛の入り混じった目で彼女を評価しています。鏡はギブソンの作品に繰り返し登場するモチーフであり、ここでは文字通りの装置と比喩的な装置の両方の役割を果たしています—座っている女性の顔だけでなく、彼女に投影される期待も反映しています。彼女の顎の微妙な傾きと、目の中の計算された無関心は、ジョン・シンガー・サージェントの肖像画に見られる冷静な優雅さを思い起こさせますが、ギブソンの皮肉なエッジは明らかです：すべての動作や視線には社会的なコメントが込められています。 ギブソンの最も有名な作品の多くと同様に、彼女の顔と—彼女の運命は、独立した絵画としてではなく、ライフやコリアーズのような雑誌に掲載するために制作された可能性が高いです。元のドローイングの所在は不明で、その正確な媒体も不確かです—現存するギブソンの作品のほとんどは、紙にペンとインクで描かれています。年月が経つにつれて、この画像はアメリカのイラストとジェンダー役割の研究で広く再現され、議論されてきました。今日、この作品はギブソンの時代の儀式やアイロニーに対する鋭い目を証明するものであり、アート、美、社会的野心の交差点に興味のある人々にとっての触発点として残り続けています。