礼儀ガイドにおいてチャールズ・ダナ・ギブソンの作品で最も頻繁に再現されるのは、20世紀初頭のアメリカの社会風刺の象徴となったホステスへのヒントという絵です。ギブソンの「ギブソン・ガール」はすでにアイコンでしたが、この作品によって彼は上流階級の娯楽の儀式に鋭い目を向け、新興エリートの不安や野心を風刺しました。この絵のタイトル自体は、ギブソンのイラストが定期的に掲載されていたライフ誌の読者の間で流行語となり、当時のアドバイスコラムでも言及されました。 ホステスへのヒントの中心には、上品な混沌の情景があります：流行の女性が混雑したサロンの中心に立ち、彼女の姿勢は自信と不安の混合であり、ゲストたちが彼女の周りに集まり、各々が注目や承認を求めています。ギブソンの繊細なペンの線は、帽子、手袋、期待に満ちた顔の渦を捉えています。一方で、微妙なディテール（上がった眉、半回転した頭、控えめに差し出された名刺）は、社交的な駆け引きを示唆しています。ホステスの曖昧な微笑みは、指揮と脆弱性の両方を示唆し、社交の場で女性が直面するプレッシャーを暗示しています。ジョン・シンガー・サージェントのようなアーティストが描くより形式的で静的な集まりとは異なり、ギブソンのシーンは動きと無言のコメントに満ちており、礼儀正しい社会のパフォーマティブな性質を暴露しています。 ホステスへのヒントの正確な日付と媒体は不明ですが、この絵は1890年代から1910年代にかけて、ギブソンが雑誌や書籍のために生み出した作品の典型です。ギブソンのオリジナルの作品は、しばしば版画やリトグラフとして再現され、実際の作品が残ることは稀で追跡が難しいです。ギブソンのオリジナル作品のいくつかは、国立公文書館などの機関に保管されていますが、多くはプライベートコレクションで流通しているか、出版されたバージョンを通じてのみ知られています。ホステスへのヒントは、アメリカの視覚文化に対するギブソンの影響の証として立っており、彼の名前をその時代の社会的コメントと同義にしたスタイルと巧妙なユーモアを捉えています。