アブラハム・ファン・カルレートの家族の肖像で最初に目を引くのは、キャンバスにあふれ出る豊かさです。獲物、家禽、ロブスター、果物が誇らしげに展示され、すべてが暗く、まるで触れられるような豊かさで描かれています。家族はその豊穣の中に座り、そこから離れることなく、顔は穏やかで落ち着いており、手は労働の成果に resting しています。父の手は、優しくも確固として杖を握り、観る者の視線をテーブルの饗宴から彼の安定した、直接的な視線へと引き上げます。光は銅の鍋や鮮やかなロブスターに当たって反射し、母と子に触れると柔らかくなり、彼らの淡い襟が陰鬱な背景に対して輝いています。食べ物と人物の慎重な配置は偶然ではありません。それは繁栄、自尊心、そしておそらくは地位の穏やかな主張を示し、抑えたパレットと静かな顔が雰囲気を地に足のついた親密さに保っています。 1650年から1674年の間に描かれたこの作品は、肖像画と静物画の境界を曖昧にするオランダの伝統に属し、オランダ黄金時代の商人階級に愛されました。このような絵画は、家族の成功を記念したり、誠実な労働の成果を祝ったりするために依頼されることが多く、まさにこの場合は文字通りです。家族の肖像を生み出した世界は、活発な貿易、変わりゆく運命、そして家庭の成果に対する新たな誇りの世界でした。今日、この絵はドルトレヒト美術館に所蔵されており、その時代と場所の価値を明確に宣言する作品の適切な家となっています。再び顔を見てみてください。そこには個々の人々だけでなく、彼らが形作る手助けをした世界に根ざした家族がいます。