最初に庭の家族の肖像で目を引くのは、光を受けて輝くシルクとベルベットの流れであり、それぞれの折り目がまるで布自体が生きているかのように光を捉えています。父はライラックと金色のローブをまとい、ゆったりとした自信を持って背もたれに寄りかかり、視線はしっかりと真っ直ぐです。母は姿勢を正し、落ち着いて彼の手に手を置き、青いサテンの袖が雲のように膨らんでいます。その間にいる二人の子供—一人はヤギに乗り、もう一人は羽根の扇を握っています—は小さな貴族のように装い、彼らの顔は陰影のある洞窟の背景に対して明るく映えています。庭は単なる背景ではなく、彫刻された噴水や石工が洗練された贅沢の世界をほのめかす舞台であり、彼らの足元に散らばるバラは、こうした瞬間の儚さを思い起こさせます。 1682年に描かれたこの家族のグループは、展示と親密さが交錯する17世紀後半のオランダ肖像画の世界に属しています。このような作品は、血統や社会的地位を主張したい裕福な市民によってしばしば依頼されましたが、環境—豊かな庭園、古典的な彫刻、豪華な衣装—は現実だけでなく、彼らの憧れをも語っています。アドリアーン・ファン・デル・ヴェルフは、その滑らかでエナメルのような表面と、歴史画の壮大さと肖像の具体性を融合させる能力で称賛されました。この特定の家族については歴史がほとんど痕跡を残していませんが、彼らの慎重な配置と画家のすべての輝くハイライトへの注意は、私たちに彼らの野望と愛情を想像させ、彼らのプライベートなエデンの半光の中で永遠に凍結させています。