1879年にエドガー・ドガがディエゴ・マルテッリの肖像を描いたとき、彼は友人を捉えるだけでなく、イタリアの芸術界の重要な人物を描いていました。マルテッリはマッキアイオーリの批評家であり支持者であり、印象派のトスカーナの先駆者であり、彼のパリでの存在はアバンギャルドの中心に彼を置いていました。この肖像画は、マルテッリがフランスの首都に長く滞在している間に描かれ、彼は印象派の画家たちと交流し、彼らの作品についてイタリアの観客のために執筆しました。アーティストとモデルの間のこの思想の出会いは、単なる社交以上のものでした。それは、フランスとイタリアという二つの芸術革命が一瞬交差した瞬間でした。 マルテッリは低い椅子に寄りかかり、足を伸ばし、姿勢はカジュアルでありながらも警戒しています。ドガは急進的な視点を選び、床を傾け、構図を切り取ることで、マルテッリはリラックスしているようでありながらも少し不安を感じているように見え、彼の鋭い視線はフレームを超えています。筆致は速く、背景は緩やかでほぼ抽象的な筆使いで描かれており、これはドガの1870年代後半のスタイルの特徴です。モデルの重いひげと考え込んだ表情は彼の知的な真剣さを示唆し、散らばった紙は彼の批評家としての仕事を呼び起こします。ジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングルのような時代の正式な肖像画とは異なり、ドガのアプローチは親密で現代的であり、固定された肖像ではなく、一瞬の瞬間を捉えています。 この絵画のその後の歴史は、制作時ほど劇的ではありませんでした。マルテッリの家族に何年も残り、アーティストとモデルの友情の証となった後、20世紀に公共のコレクションに入ります。今日、この作品は、ダンサーや日常のシーンにますます焦点を当てていた時期におけるドガの肖像画への関与の稀な例として存在しています。ディエゴ・マルテッリの肖像は、ヨーロッパのモダニズムを形作ったアーティストや思想家のネットワークを垣間見る機会を提供し、新しいアイデアを促進した個人的なつながりを思い出させてくれます。