1879년 에드가 드가가 디에고 마르텔리 초상을 그릴 때, 그는 친구를 포착하는 것뿐만 아니라 이탈리아 예술계의 핵심 인물을 그렸습니다. 마르텔리는 인상파의 토스카나 전신인 마키아이올리의 비평가이자 옹호자로, 그가 파리에 있는 동안 그는 아방가르드의 중심에 있었습니다. 이 초상화는 마르텔리가 프랑스 수도에 장기간 머무는 동안 그려졌으며, 그는 인상파 화가들과 어울리고 그들의 작품에 대해 이탈리아 관객을 위해 글을 썼습니다.

예술가와 모델 간의 이러한 사고의 만남은 단순한 사교 이상의 것이었습니다. 그것은 프랑스와 이탈리아라는 두 예술 혁명이 잠시 교차한 순간이었습니다. 마르텔리는 낮은 의자에 기대어 다리를 쭉 뻗고 있으며, 자세는 편안하면서도 경계하고 있습니다. 드가는 급진적인 시점을 선택하여 바닥을 기울이고 구성을 잘라내어 마르텔리가 편안하면서도 약간 불안한 듯 보이게 하며, 그의 날카로운 시선은 프레임을 넘어 향하고 있습니다.

붓놀림은 빠르고, 배경은 느슨하고 거의 추상적인 붓질로 스케치되어 있으며, 이는 드가의 1870년대 후반 스타일의 특징입니다. 모델의 무거운 수염과 사색적인 표정은 그의 지적 진지함을 암시하며, 흩어진 종이는 그가 비평가로서의 작업을 떠올리게 합니다. 장-오귀스트-도미니크 앵그르와 같은 시대의 공식 초상화와는 달리, 드가의 접근 방식은 친밀하고 현대적이며, 고정된 초상보다 순간을 포착합니다. 이 그림의 이후 역사는 그 제작만큼 극적이지 않았습니다.

그것은 마르텔리의 가족에게 수년간 남아 있었고, 예술가와 모델 간의 우정을 증명하며, 20세기에 공공 소장품으로 들어갔습니다. 오늘날 이 작품은 드가가 무용수와 일상 장면에 점점 더 집중하고 있었던 시기에 그의 초상화 참여의 드문 예로 남아 있습니다. 디에고 마르텔리 초상은 유럽 현대주의를 형성한 예술가와 사상가의 네트워크를 엿볼 수 있는 기회를 제공하며, 새로운 아이디어를 촉진한 개인적 연결을 상기시켜 줍니다.