1895年、ピエール＝オーギュスト・ルノワールがレロール嬢の肖像を描いたとき、彼はただの被写体を捉えているのではなく、芸術と深く結びついた素晴らしいパリの家族の一員を描いていました。レロール家は多くの印 Impressionist画家や作曲家の後援者であり、友人であり、ルノワールが描いた若い娘の肖像は、おそらくマドレーヌまたはクリスティーヌであり、これらの創造的なサークルの証となっています。この絵は、画家でありルノワールの親しい友人でもあるアンリ・レロールによって依頼された可能性が高いです。この作品は、ルノワールがレロール家族のために制作したいくつかの肖像画の一つであり、それぞれが彼らの関係の温かさと親密さを反映しています。 若い女性は静かに座り、視線は観客から外れ、思索にふけっています。ルノワールは、形式的な展示ではなく内省の瞬間を選びました。彼女のリラックスした姿勢と柔らかく、ほとんどきらめく筆致は、輪郭がぼやけ、色彩が優先される画家の晩年のスタイルを物語っています。彼女のドレスの繊細な描写と顔の上での光の優しい遊びは、彼女がいつでも席を移動しそうな即時性を生み出しています。ジョン・シンガー・サージェントの社交的な肖像画の心理的な強度とは異なり、ルノワールのアプローチはより優しく、被写体の社会的地位ではなく、彼女の内面的な世界に焦点を当てています。背景はおそらく家庭の内部であり、快適さと親しみを示唆するのに十分な詳細で描かれており、観客をレロール家に引き込んでいます。 レロール嬢の肖像の正確な由来は完全には記録されていませんが、ルノワールのレロール家族の肖像画は、公共および私的なコレクションに入る前に数十年にわたって彼らと共にあったことが知られています。この絵は、ルノワールのキャリアの中で、親密で個人的な依頼がますます求められるようになり、初期の印象派を定義した屋外シーンから離れていった時期を示しています。今日、この作品は彼の成熟した肖像画の優れた例として認識されており、印象派技法の自発性と伝統的な肖像画の堅実さを両立させています。プライベートな家族の環境から博物館の壁に至るまでの旅は、ルノワールの友情と家庭生活のビジョンの持続的な魅力を強調しています。