肖像画の中で、絵画材料の歴史を形作ったと主張できるものは少ないが、セオドール・トゥルケ・ド・メイヤーン（1573–1655）、医師はピーター・パウル・ルーベンスによって描かれ、アーティストの技術の秘密と密接に結びついている。モデルであるメイヤーンは、国王の医師であるだけでなく、彼の時代の主要な画家たちから集めた顔料や技法に関するレシピやメモをまとめた有名なメイヤーン手稿の編纂者でもあった。この主題とアーティストとの独特のつながりは、肖像に二重の命を与えている。それは似顔絵であると同時に、バロック工房の内部作業の文書でもある。 ルーベンスは、メイヤーンを彼の知的能力の頂点で描き、その鋭い視線は観る者と出会い、探求と確信の混合を表現している。モデルの暗いボリュームのあるローブと鮮やかな白い襟は彼の地位を示し、閉じた本の上に置かれた手は、学問的な追求を暗示し、もしかしたら後に彼の名前が付けられることになるその手稿を示唆している。光がメイヤーンの顔に当たり、しわの寄った額と考え込んだ表情を照らし出す。これはルーベンスがこの人だけでなく、その思考を捉える方法である。レンブラントによるより劇的な医師の肖像とは異なり、ルーベンスは直接性と心理的深みを選び、私たちをメイヤーンの科学と芸術の世界に招き入れている。 この肖像の委託の正確な日付や状況は不明であり、その初期の由来も同様に不明である。おそらく、ルーベンスの成熟期に起源を持ち、彼がヨーロッパの知的および芸術的サークルの中心にいた時期である。何世紀にもわたり、この絵画は医学と芸術の二人の偉大な思想家の稀な出会いとして認識されてきた。今日、この作品はバロック時代の芸術家と科学者の間の豊かな交流の証であり、単一のモデルのキャラクターを通じて時代の精神を捉えるルーベンスの才能を示している。