1546年、若きパオロ・ヴェロネーゼは、同時代の人々がほとんど取り上げなかったテーマであるヤイロの娘の復活によってヴェネツィアで名を馳せました。この絵画は、ヴェロネーゼのキャリアの初期における制作年だけでなく、彼の最初の主要な宗教的委託の一つを示しており、彼がヴェネツィアの芸術エリートに入ることを告げています。この時期のほとんどの芸術家は壮大な最後の晩餐や十字架上の受難を好みましたが、ヴェロネーゼはこの静かな奇跡に目を向けたのかもしれません。おそらく、彼はその親密なドラマに惹かれ、ジェスチャーと光の技術を披露する機会を得たのでしょう。具体的なパトロンは謎のままですが、この作品の野心は裕福な兄弟団や教会からの委託を示唆しています。 キャンバスは、マルコによる福音書の中で、キリストが不安な見物人たちに囲まれ、ヤイロの亡き娘の手を取り、彼女に起き上がるよう命じる緊迫した瞬間を捉えています。ヴェロネーゼは観客をベッドサイドに置き、少女の青白い腕はキリストによって優しく持ち上げられ、彼の冷静な権威は微妙な光輪と哀悼者たちの差し伸べられた手によって強調されています。豊かなヴェネツィアの布地と輝く肌の色がシーンを満たし、光の束が少女に直接降り注ぎ、死から生への奇跡の転換を示しています。カラヴァッジョの後の影に満ちた復活とは異なり、ヴェロネーゼは彼の人物を明るく楽観的な光の中に浸し、恐れよりも希望を強調しています。 この絵画の早い制作年は、ヴェロネーゼの成熟したスタイルの境界に位置し、彼の後期の祭壇画の壮大な華やかさの前にあります。その由来は完全には記録されていませんが、記録によれば、何世紀にもわたりヴェネツィアに留まり、色彩と物語の明快さで称賛され、19世紀にプライベートコレクションに入ったとされています。今日、この作品はヴェロネーゼの発展を理解するための重要な作品として認識されており、彼の演劇的な構図と光と人間の感情の相互作用への初期の魅力を明らかにしています。元の委託は歴史の中で失われてしまいましたが、この絵画はヴェロネーゼの若き野心と、劇的でありながら親密な宗教的物語を好むヴェネツィアの趣向の証として今も残っています。