最初目を引くのは不気味な笑顔ではなく、これら二つの骸骨の間にある明らかな親密さです。彼らの会話は、生きている者同士のものと同じくらい活き活きとしています。女性の骸骨の手は上げられ、ジェスチャーの最中にあり、秘密を打ち明けたり、主張をしたりしているかのようです。一方、彼女の仲間は広い帽子を傾けて身を乗り出し、手をジャケットに入れて、親しみやすいポーズをとっています。アーティストの鋭い黒い線は、骨だけでなくキャラクターをも彫り出しています。彼女のフルスカートとショール、彼の装飾的なズボンと自信に満ちた立ち姿は、死を個性とウィットの舞台に変えています。モノクロームであっても、彼らの間のエネルギーは感じられ、墓そのものが彼らの交流を黙らせることはできないかのようです。 この版画は、19世紀後半から20世紀初頭のメキシコの世界に属しており、このような画像、すなわち風刺的なカラベラが社会的コメントの人気のある形となりました。ホセ・グアダルーペ・ポサダは、骸骨を生者の鏡に変え、政治、ファッション、日常生活を真実に基づいたユーモアでからかうことで称賛されています。このような版画は、1890年から1910年の間に制作され、広く流通し、手頃な価格で、特に死者の日の周辺で一般の人々を対象にしていました。メトロポリタン美術館は、ポサダのビジョンがかつては儚く一般的であったことを証明するこの例を保存しています。再び細部を見てください：すべての線が、これらの骸骨が語っている物語を想像するようにあなたを誘い、彼らの観客の中に自分自身を見出すように促しています。