カナレットが1722年にヴェネツィアのリアルトの眺めを描いたとき、彼はまだすぐに名声を得ることになるヴェネツィアの壮麗さの著名な記録者ではありませんでした。この初期のヴェドゥータは、リアルト橋を捉えたもので、ヴェネツィアがヨーロッパの商業の中心としての名声を保っていた瞬間を見事に表現しています。賑やかな銀行や混雑した埠頭は、この都市の持続的な経済力の証です。この絵の名声は、旅行の記念品を求める英国の大旅行者たちがカナレットの正確な都市のビジョンを求めたことで高まりました。実際、これらの景観は非常に人気があり、カナレットと彼のスタジオはこのシーンの複数のバージョンを制作することになりました。この1722年のキャンバスは、アーティストの公式が確立される前、そして彼の甥であるベロットが工房に参加する前に描かれた最も初期の作品の一つとして際立っています。 この絵では、観客はグランドカナルに立ち、優雅に水面を越えてアーチを描く象徴的なリアルト橋を見つめています。シーンは活気に満ちています：商人たちが商品を降ろし、ゴンドリエがボートを操り、町の人々が石の堤防でおしゃべりをしています。細心の注意を払って描かれた正午の光が、パラッツォの外観とその下の運河に揺れる反射を照らします。各建築の詳細はほぼ数学的な精度で描かれていますが、tinyでありながら生き生きとした人々は、ここが生きた都市であることを思い出させます。後のグアルディのヴェドゥータが雰囲気や揺れる筆致を好むのとは対照的に、カナレットはここで水晶のようなリアリズムを主張し、すべての窓や手すりが重要であることを示しています。 この初期作品の正確なパトロンは不明ですが、このような絵画はすぐに外国の訪問者、特にカナレットの主要な顧客となる英国人の間で高い需要がありました。何世紀にもわたり、リアルトの眺めのバージョンは広く流通し、ヨーロッパ中の貴族のコレクションや公共の博物館に現れました。1722年のヴェネツィアのリアルトの眺めは、アーティストの初期のスタイルの基準として残り、彼の後の大量生産の前の時期を代表しています。今日、この作品はヴェネツィアの黄金時代の記録としてだけでなく、カナレットのキャリアの形成期を垣間見るものとしても大切にされています。