1884年、ポール・ゴーギャンはポスト印象派の先駆者ではなく、余暇に絵を描く野心的な株仲買人でした。その年、彼は家族と共にルーアンに移り、インスピレーションと安定を求めました。そして、そこで彼はルーアンの全景を描きました。この作品は、高更の初期の都市風景画として際立っており、彼が熱帯や後のキャリアを定義する過激な実験に目を向ける前の都市を捉えています。彼が有名なタヒチの風景とは異なり、ここでは高更はフランス印象派、特に最近ルーアンで絵を描いたカミーユ・ピサロと対話を続けています。 この絵は観る者にルーアンの屋根や煙突を見渡すよう促し、遠くには変化する光の下でそびえる大聖堂があります。高更は高い視点を選び、まるで観る者が開いた窓のそばに立ち、上から都市の日常生活を見渡しているかのようです。筆致は生き生きとしていながらも制御されており、色の点描がスレートの屋根、レンガのファサード、ノルマンディの空気の柔らかな霞を描写しています。大聖堂のシルエットが構図を支え、これはクロード・モネの後のルーアンシリーズでも魅了されたモチーフですが、高更のアプローチは光の遊びよりも都市の静かな壮大さに焦点を当てています。この絵は、近代化の喧騒や芸術家自身の落ち着かない旅の前の静かな観察の瞬間を捉えています。 ルーアンの全景の創作後の正確な旅路は完全には記録されておらず、これは高更の初期作品に典型的なことです。彼が名声を得る前のこの段階では、高更は自分自身と彼のサークルのために絵を描いており、1880年代の彼の多くのキャンバスは個人の手に残ったり、友人同士で交換されたりしていました。今日、この絵は彼の形成期の重要な例として評価されており、印象派とこれからの大胆な革新の世界をつなぐものです。これは、高更が都市の画家としての姿を捉えた貴重な一瞥を提供し、彼がブルターニュや最終的にはタヒチに向かう前のことを思い出させます。最も冒険的なアーティストでさえ、馴染みのある場所に根を持っていることを思い起こさせます。