《帽子をかぶった女性》（Femme à la capeline）の女性が誰であるか、またピエール＝オーギュスト・ルノワールが彼女をいつ描いたのかは、誰にも確かではありません。この謎は、観客や学者たちを長い間魅了してきました。モデルの身元——親しい友人、プロのモデル、あるいは一時的な知人——は歴史の中で失われています。しかし、間違いなく、この絵は印象派の最盛期の瞬間を捉えており、ルノワールが光、色、そして現代生活の儚い印象を探求していた時期です。キャペリンは、19世紀後半のフランスで流行した広い縁の帽子であり、時代の象徴であると同時に、影と日光を操るための道具でもあります。 女性は静かに座り、視線を逸らし、彼女の顔は帽子の柔らかく包み込む縁によってフレームされています。ルノワールは親密で、ほとんどプライベートな瞬間を選びました：モデルは観客のために演じているのではなく、自分の思考に没頭しています。筆致は緩やかで活気に満ちており、斑点のような光が彼女の服やキャペリンそのものにちらちらと当たっています。帽子の影は彼女の特徴を部分的に覆い、観客にじっくりと見つめるよう促し、ルノワールの同時代のエドゥアール・マネが《ヴァイオレットの花束を持つベルト・モリゾ》のような肖像画で帽子や扇子を使って神秘感を生み出す方法を反映しています。パレットは温かく、背景は色の斑点に溶け込み、女性の表情と光の相互作用に全ての注意が集中しています。 《帽子をかぶった女性》の正確な出所は不明であり、これはルノワールのより親密な肖像画にしばしば見られることです。この時期の彼の多くの作品は、プライベートなクライアントのために描かれたか、単に楽しみのために描かれ、友人やコレクターの手を経て、公共または私的なコレクションに入ることになりました。今日、この絵はルノワールが時代のファッションと儚い感情を捉える能力の優れた例として認識されています。彼の大きなサロン作品のいくつかの文書化された歴史が欠けているにもかかわらず、日常の美しさと普通の生活の静かなドラマに対する彼の魅力を証明するものとして立っています。これは印象派運動の特徴です。