아르젠티의 캐비닛（은식장)는 이탈리아 르네상스 작품 중에서 이렇게 물리적으로 분산되고 재조합된 예가 거의 없다. 약 1450년에 Fra Angelico（프라 안젤리코）에 의해 피렌체의 성모 무염 시태 성당을 위해 창작된 이 놀라운 작품은 단일한 그림이 아니라, 피에로 데 메디치가 의뢰한 은 유물 캐비닛의 문에 장착된 일련의 작은 패널 장면으로 구성되어 있다. 수세기 동안 이 패널들은 제거되고 분리되어 흩어졌지만, 현대에 들어서야 다시 정성스럽게 재결합되었다.

이 작품은 메디치 가문의 헌신과 세대를 넘어 신성한 예술의 운명이 변해온 과정을 증명하는 상징이다. 이 패널들은 그리스도의 생애를 이야기하며, 각 장면은 Fra Angelico의 스타일을 정의하는 명료함과 우아함으로 그려져 있다. 예를 들어, Noli Me Tangere(내게 손대지 마세요) 패널에서는 마리아 막달레나가 벽으로 둘러싸인 정원에서 부활한 그리스도 앞에 무릎을 꿇고 있으며, 그녀의 손은 그리스도의 부드러운 제스처에 의해 제지되고 있다—계시와 자제의 순간이다. 금빛 후광, 섬세한 제스처, 그리고 빛나는 색채가 관람자의 시선을 세속에서 신성으로 인도하며, 벽으로 둘러싸인 정원은 순수함과 부활을 상징한다.

Giotto（조토)의 스크로베니 예배당의 프레스코화의 드라마와 비교할 때, Fra Angelico의 접근은 더 조용하며, 감정의 혼란보다는 평온함과 영적 명료성에 초점을 맞춘다. 창작 후, 아르젠티의 캐비닛는 수세기 동안 성모 무염 시태 성당에 남아 있었으며, 순례자와 예술가들로부터 찬사를 받았다. 19세기에는 패널이 보존 및 전시를 위해 캐비닛에서 제거되어 일시적으로 분리되었다. 오늘날, 대부분의 패널은 피렌체의 산 마르코 미술관에 함께 소장되어 있어 방문객들이 다시 통합된 순환으로 감상할 수 있다.

이 작품은 Fra Angelico의 경력에서 중요한 정점을 나타내며, 그의 초기 프레스코화와 후속 제단화 사이의 연결고리 역할을 하며, 르네상스 시대의 종교적 가구 회화의 귀중한 생존 사례로 남아 있다.