금빛 빛줄기가 캔버스의 상반부를 뚫고 들어와, 처음으로 시선을 끄는 것은 천사들의 무리와 앉아 있는 성모 마리아의 모습이다. 그들의 형체는 구름 속에서 소용돌이치며 우리의 세계로 쏟아져 나올 것처럼 보인다. 아래에서는 더 현실적인 색조로 드라마가 펼쳐진다: 맨발의 노동자가 도구로 바위를 쳐내고, 차분한 갈색 로브를 입은 수도사가 곧 일어날 기적을 가리킨다.

위의 천상의 무리와 아래의 현실적이고 근육질의 인물 사이의 대조는 의도적이다. 이것은 신성과 일상이 만나는 순간, 믿음이 불가능을 가능하게 만드는 순간에 대한 그림이다. 수도사의 평온한 표정과 위의 성모의 부드럽고 거의 무심한 축복은 이 행위가 화려한 구경거리가 아니라 조용한 확신임을 암시한다. 안토니오 마리아 바살로에 의해 1654년 이후에 그려진 이 작품은 기적이 먼 전설이 아닌 신앙의 힘을 생생하게 상기시키는 17세기 이탈리아 종교 미술의 세계에 속한다.

이러한 그림은 종종 교회나 개인의 기도를 위해 의뢰되었으며, 성인들의 중재에 대한 경외심과 신뢰를 불러일으키기 위한 것이었다. 소용돌이치는 구름과 천사들의 무리는 바로크의 극적 요소를 반영하지만, 겸손한 수도사와 거친 풍경은 장면을 관객의 현실 세계에 뿌리내리게 한다. 역사적으로 이 특정 그림의 여정에 대한 흔적은 거의 남아 있지 않지만, 그 주제인 바위에서 물을 끌어내는 성스러운 인물은 여전히 매력적이며, 하늘과 땅이 만나는 순간을 다시 바라보도록 관객을 초대한다.