성경의 결투 중 다윗과 골리앗의 충돌만큼 많은 재서사를 불러일으킨 경우는 드물지만, Nils Dardel의 다윗과 골리앗는 그 신비로운 출처로 인해 두드러진다. 확실한 날짜나 의뢰가 없으며, 매체조차 학자들 사이에서 추측의 대상이 되고 있다. 이러한 신비감은 Dardel이 생생한 색조와 심리적 통찰로 알려진 스웨덴의 모더니스트로서, 이렇게 명백한 성경 주제를 다루는 일이 드물기 때문에 그림에 대한 관심을 더욱 높이고 있다.

이 작품의 불확실한 기원은 일부 사람들이 그것이 개인적인 실험이었는지, 아니면 예술가의 삶에서 특정한, 이제는 잃어버린 맥락에 대한 반응이었는지를 궁금하게 만든다. Dardel은 다윗의 믿을 수 없는 승리 직후의 순간을 선택하여, 젊은 목동이 쓰러진 거인 위에 서 있는 모습을 그린다. 카라바조의 골리앗의 머리를 가진 다윗의 웅장하고 극적인 폭력과는 달리, Dardel의 구성은 더 내성적이다: 다윗의 얼굴은 긴장감이 돌고, 거의 불확실해 보이며, 죽은 골리앗은 어색하게 펼쳐져 있고 그의 갑옷은 꿈같은 왜곡으로 표현된다. 색조는 대담하며, 영웅의 젊은 피부와 괴물 같은 적의 육체 사이에 날카로운 대비가 있어, 아마도 폭력의 심리적 무게를 암시하고 있다.

환호하는 군중이나 신성한 빛의 부재는 다윗의 내적인 성찰에 초점을 맞추게 하며, 승리나 구경거리에 대한 것이 아니다. 이 그림의 역사적 여정은 그 기원만큼이나 잡히지 않는다. 특정 전시회나 후원자와 연결되는 기록이 없으며, Nils Dardel의 작품 목록에서 간헐적으로만 등장한다. 이러한 불확실성은 그것이 예술가의 경력에서 어떤 위치를 차지하는지에 대한 논쟁을 불러일으켰다: 그것은 젊은 실험이었는가, 아니면 갈등과 영웅주의에 대한 후기의 명상인가? 오늘날 다윗과 골리앗는 Dardel의 심리적 드라마와 내러티브의 모호성에 대한 보다 넓은 관심의 맥락에서 논의되는 경향이 있으며, 그의 작품 속에서 매력적인 이질적인 존재로 남아, 관객이 성경 이야기와 예술가 자신의 관계를 깊이 생각하게 한다.