난초 — 역사와 사실
란꽃이 부드러운 회녹색 바닥 위에 무리지어 피어 있으며, 그 아래에는 풀잎들이 깔려 있습니다. 중앙에는 노란 목을 가진 주름진 흰색 카틀레아가 자리 잡고 있으며, 그 양옆에는 깊은 붉은 입술을 가진 분홍색 카틀레아가 있습니다. 왼쪽에는 주머니를 가진 숙녀 슬리퍼가 걸려 있고, 가장자리에는 얼룩진 갈색과 노란색 꽃, 작은 노란 꽃, 그리고 흰색 난초의 꽃다발이 장식되어 있습니다.
오른쪽 아래에는 'A. Giltsch gem.'이라는 서명이 있습니다. 에른스트 헤켈이 이 판화를 디자인했으며, 자연의 예술 형태(Kunstformen der Natur)의 74번 작품으로, 제목은 '난과'(Orchideae) 또는 '비너스 꽃'(Venusblumen)입니다; 아돌프 길츠가 색 lithograph를 제작했습니다. 헤켈의 텍스트에는 모든 16개의 도형이 자연 크기와 자연 색상으로 표시되어 있으며, 카틀레아 라비아타(Cattleya labiata)와 사이프리페디움 아르구스(Cypripedium argus)를 포함하여 열대의 대부분 나무에 사는 난초의 작은 선택이라고 적혀 있습니다. 헤켈은 이 판화를 사용하여 자연 선택에 대한 주장을 펼쳤습니다: 그는 난초의 양면 꽃과 그것들이 벌, 파리 및 나비와 놀라울 정도로 유사한 점을 설명하며, 이것이 그들을 수분시키는 곤충에 대한 적응이라고 설명했습니다.
그의 1899년 서문에서 그는 현대 미술과 장식 예술이 이와 같은 판화에서 새로운 모티프를 찾을 것이라고 예측했습니다. 자연의 예술 형태는 1899년부터 1904년까지 10개의 판화로 나누어 처음 출판되었습니다.
















