1878년, 피에르-오귀스트 르누아르는 인상파 시기의 절정에서 《M. Lestringuez》를 그렸습니다. 이 작품은 유명한 공인이 아닌, 그의 파리 내 친구를 담고 있습니다.

이 초상화는 친밀감이 두드러지며, 르누아르는 종종 친구들을 그렸지만, 폴 레스트링게즈처럼 신비로운 모델은 드뭅니다. 그는 공무원이자 아마추어 시인으로, 예술가의 스튜디오를 자주 찾았습니다. 이 그림은 인상파를 지탱한 활기찬 사회적 네트워크의 증거이며, 르누아르가 레스트링게즈 가족을 그린 여러 초상화 중 하나입니다.

모델의 차분한 표정과 직접적인 시선은 그들의 우정의 본질에 대한 추측을 불러일으키지만, 그들의 관계를 명확히 할 수 있는 편지나 일기는 남아 있지 않습니다. 레스트링게즈는 조용히 앉아 손을 모은 채, 그의 어두운 정장과 깔끔한 흰 셔츠는 르누아르의 성숙한 스타일을 정의하는 느슨하고 빛나는 붓질로 표현되었습니다. 배경은 부드럽고 불분명한 색으로 녹아들어 관객의 시선을 모델의 사려 깊은 얼굴과 그의 특징의 부드러운 조형으로 이끕니다. 학문적인 초상화의 공식적인 경직성과는 달리, 르누아르의 접근은 편안하고 개인적이며, 예술가가 붓을 들기 직전의 대화를 상상하게 합니다.

레스트링게즈의 이마와 광대뼈를 가로지르는 미세한 빛의 변화는 하루의 시간과 스튜디오의 따뜻함을 암시합니다. 드가 초상화의 심리적 탐구와는 대조적으로, 르누아르의 초점은 표면과 감각에 있으며, 내성보다는 조용한 동행의 순간을 제공합니다. 《M. Lestringuez》의 정확한 출처는 완전히 문서화되어 있지 않지만, 아마도 모델의 가족에게 몇 년 동안 남아 있다가 공공 또는 개인 컬렉션에 들어갔을 가능성이 높습니다.

이러한 초상화는 살롱에서 전시되는 일이 드물었지만, 예술가의 후원자와 친구들 사이에서 유통되어 르누아르의 인상파 그룹 전시를 넘어선 명성을 쌓는 데 도움을 주었습니다. 오늘날 이 그림은 19세기 후반 파리에서 르누아르의 사회적 세계와 그가 초상화에 대한 진화하는 접근 방식을 기록한 것입니다. 이 장르는 그의 긴 경력 동안 계속 탐구할 것입니다.

현재 위치는 널리 공개되지 않았으며, 매체는 불확실하지만, 르누아르의 당시 작업을 고려할 때 캔버스에 유화일 가능성이 높습니다.