주사위를 던지는 두 소년이 17세기 후반 세비야에서 처음 등장했을 때, 그것은 스페인 회화의 조용한 급진적 변화의 일부였습니다. 바르톨로메 에스테반 무리요는 성인이나 왕이 아닌 도시의 거리 아이들에게 붓을 돌렸습니다. 이러한 주제는 예술에서 그렇게 존엄성을 부여받는 일이 드물었습니다.

이른바 '거지 소년들'은 무리요의 후기 경력의 상징이 되었고, 이 장면의 여러 버전이 여러 주요 컬렉션에 존재하며, 각각은 세비야의 가난한 사람들의 일상 생활을 변주합니다. 이 그림의 인기는 즉각적이었습니다. 외국 수집가들은 스페인 사실주의의 상징으로 이를 찾았고, 18세기에는 영국 여행자들이 이미 그들의 '자연스러움과 정신'에 대해 언급하고 있었습니다. 이 작품의 중심에는 두 명의 누더기 소년이 그늘진 구석에 쭈그리고 앉아 주사위 게임에 몰두하고 있습니다.

한 소년은 앞으로 몸을 기울이며 기대에 찬 눈빛을 하고 있고, 다른 소년은 미소를 지으며 던질 준비를 하고 있습니다. 그들의 해진 옷과 맨발은 고난을 이야기하지만, 무리요의 부드러운 빛은 그들의 얼굴을 감싸며 연민이 아닌 동정을 불러일으킵니다. 그들 곁에 있는 빵 조각과 낡은 물병은 배고픔을 암시하지만, 동시에 회복력과 우정을 나타냅니다.

카라바조의 거리 장면의 도덕적 어조와는 달리, 무리요의 접근은 더 부드럽고 그의 팔레트는 따뜻하며 그의 시선은 애정이 가득합니다. 그는 우리에게 이 소년들의 인성을 보도록 요청합니다, 단순히 그들의 가난이 아니라. 주사위를 던지는 두 소년의 정확한 의뢰는 불확실하지만, 이는 무리요가 1660년대와 1670년대에 세비야에서 제작한 장르 회화 그룹에 속하며, 아마도 교회가 아닌 개인 수집가를 위해 의도된 것으로 보입니다. 수세기 동안 이 그림은 안달루시아의 기원에서 멀리 여행하며 유럽 귀족의 손을 거쳐 공공 박물관 컬렉션에 들어갔습니다.

오늘날 이 작품은 무리요가 바로크에서 독특한 위치를 차지하고 있음을 증명하는 증거로 남아 있습니다. 18세기 비평가의 말에 따르면, '가난한 사람들을 왕자처럼 그린' 예술가입니다. 이 작품은 기술적 기량뿐만 아니라 오래된 세비야의 거리를 생생하게 표현하는 따뜻함과 즉각성으로 인해 여전히 방문객들을 끌어모으고 있습니다.