Poucas obras de Gustave Van de Woestijne provocaram tanta especulação quanto Fugue, cuja data e meio permanecem incertos. O título da pintura por si só chamou a atenção, referindo-se a uma forma musical definida por vozes intrincadas e entrelaçadas, uma metáfora apropriada para a fascinação de Van de Woestijne pela complexidade espiritual e psicológica ao longo de sua vida. Os estudiosos continuam debatendo se Fugue foi concebida durante o período simbolista inicial do artista ou mais tarde, quando sua paleta e formas se tornaram mais contidas.

A falta de documentação apenas aprofundou o mistério da pintura, tornando-a um ponto de referência para discussões sobre as intenções elusivas de Van de Woestijne. Em Fugue, Van de Woestijne captura um momento de comunhão silenciosa: figuras, frequentemente interpretadas como familiares ou aldeões, estão dispostas em um tableau tenso, quase ritual. Seus rostos alongados e olhos pesados, marcas registradas do estilo do artista, transmitem tanto isolamento quanto interconexão, como se cada pessoa estivesse perdida em pensamentos privados, mas unida aos outros por fios invisíveis. As cores suaves e o espaço achatado intensificam a sensação de distância psicológica, enquanto gestos sutis—uma mão repousando em um ombro, um olhar para baixo—sugerem fardos compartilhados ou lutos não expressos.

Ao contrário das reuniões animadas nas obras de James Ensor, as figuras de Van de Woestijne parecem suspensas em um acorde silencioso e não resolvido, convidando os espectadores a ouvir a harmonia que se encontra sob o silêncio. A história física de Fugue é tão enigmática quanto seu tema. Não existem registros do primeiro proprietário ou de sua exibição, e raramente apareceu em coleções públicas, o que acrescenta à sua aura de segredo. Atualmente, é geralmente atribuída a Van de Woestijne com base em análise estilística e comparação com obras autenticadas de seu período médio.

Hoje, Fugue é considerada um exemplo chave da contribuição do artista ao movimento Simbolista na Bélgica, incorporando sua busca por significado no cotidiano e no não visto. Sua localização atual não é amplamente divulgada, mas sua reputação continua a crescer entre acadêmicos e colecionadores.