No Estudo do Hércules descansando de Puget, Paul Cézanne apresenta uma cena reimaginada do herói mitológico Hércules. A pintura apresenta tons ricos e terrosos, com verdes e marrons profundos dominando a paleta. Hércules é retratado em uma pose relaxada, cercado por um ambiente natural que enfatiza sua conexão com a terra.

A pincelada é expressiva, criando uma sensação de movimento e vida dentro da composição. A técnica de Cézanne nesta obra mostra suas características pinceladas e uso de cor. A aplicação da tinta é espessa e texturizada, criando profundidade e dimensão. A composição é equilibrada, com Hércules posicionado de forma a atrair o olhar do espectador através da tela.

Este estudo reflete a exploração de Cézanne sobre forma e estrutura, típica de seu estilo pós-impressionista. Esta pintura é um estudo de uma obra maior do escultor Jean-Baptiste Puget, conhecido por suas representações dramáticas de figuras mitológicas. O interesse de Cézanne por temas clássicos muitas vezes o levou a reinterpretar obras do passado, misturando-as com suas próprias sensibilidades modernas. Curiosamente, esta peça ilustra como Cézanne foi influenciado tanto pela arte clássica quanto pelo emergente movimento modernista.

Destaca sua abordagem única sobre cor e forma, que mais tarde influenciaria muitos artistas do século XX.