Nel Studio dell'Ercole che riposa di Puget, Paul Cézanne presenta una scena reimmaginata dell'eroe mitologico Ercole. Il dipinto presenta toni ricchi e terrosi, con verdi e marroni profondi che dominano la tavolozza. Ercole è rappresentato in una posa rilassata, circondato da un ambiente naturale che enfatizza la sua connessione con la terra.

La pennellata è espressiva, creando un senso di movimento e vita all'interno della composizione. La tecnica di Cézanne in quest'opera mostra i suoi caratteristici colpi di pennello e l'uso del colore. L'applicazione della vernice è spessa e testurizzata, creando profondità e dimensione. La composizione è equilibrata, con Ercole posizionato in modo da attrarre lo sguardo dello spettatore attraverso la tela.

Questo studio riflette l'esplorazione di Cézanne della forma e della struttura, tipica del suo stile post-impressionista. Questo dipinto è uno studio di un'opera più grande dello scultore Jean-Baptiste Puget, noto per le sue rappresentazioni drammatiche di figure mitologiche. L'interesse di Cézanne per i temi classici lo portava spesso a reinterpretare opere del passato, mescolandole con le proprie sensibilità moderne. Curiosamente, questo pezzo illustra come Cézanne sia stato influenzato sia dall'arte classica che dal nascente movimento modernista.

Sottolinea il suo approccio unico al colore e alla forma, che avrebbe poi influenzato molti artisti del XX secolo.