Когда Пьер-Огюст Ренуар писал Андре в розовом, лежащая в 1918 году, он находился в последний год своей жизни и почти полностью был прикован к инвалидному креслу, его руки были искривлены от тяжелого ревматоидного артрита. Несмотря на эти физические ограничения, Ренуар продолжал ежедневно рисовать, адаптируя свою технику, привязывая кисти к рукам. Этот поздний портрет является одним из нескольких, изображающих его молодую модель и спутницу Андре Хюшлинг, которая позже стала первой женой режиссера Жана Ренуара.

Картина является свидетельством неугасимой преданности Ренуара изображению человеческой фигуры, даже когда его собственное тело предавало его. Здесь Андре лениво лежит на диване, ее фигура окутана каскадом розовой ткани, которая одновременно скрывает и открывает. Этот момент — тихий покой: ее взгляд отвлечен, потерян в размышлениях, в то время как мягкий, пятнистый свет играет на ее коже и складках платья.

Ренуар использует свободные и легкие мазки, придавая сцене ощущение тепла и непосредственности, а розовые тона отражают юную жизненную силу его модели. В отличие от холодной отстраненности Эдуара Мане в Олимпии, Андре Ренуара написана с ощутимой нежностью, интимность обстановки подчеркивается вечным увлечением художника красотой и чувственностью. Картина приглашает зрителя в личный мир, где границы между художником и моделью, наблюдателем и наблюдаемым, кажутся растворяющимися.

Точный путь Андре в розовом, лежащая после ее создания не полностью задокументирован, но она принадлежит важной группе поздних обнаженных, созданных Ренуаром в его доме в Кань-сюр-Мер. Эти работы часто оставались в семье или продавались частным коллекционерам, прежде чем попасть в публичные коллекции в 20 веке. Сегодня картина отмечается как пример позднего стиля Ренуара, характеризующегося возвращением к voluptuous формам и ярким цветам, которые определяли его ранние импрессионистские работы, но теперь смягчены возрастом и памятью.

В последней главе своей карьеры постоянное внимание Ренуара к женской фигуре — несмотря на боль и недомогание — стало как личным утешением, так и долговечным наследием, соединяющим импрессионистское прошлое с современным временем.