Жан-Оноре Фрагонара мир лучше всего передает дух картины Слепая игра, созданной в 1777 году, в разгар увлечения рококо игривым аристократическим досугом. Эта работа является одной из нескольких версий, которые Фрагонар написал на эту тему, и она стала любимой среди французской элиты благодаря сочетанию флирта и невинности. Само развлечение, популярное в 18 веке в салонах и садах, рассматривалось как метафора игр любви и ухаживания, которые занимали привилегированные классы того времени.

В Слепой игре Фрагонар запечатлевает не только момент веселья, но и социальные коды и тонкости своего времени. Сцена разворачивается в солнечном саду, где элегантно одетые молодые люди кружатся вокруг завязанного глазами спутника, протянув руки в смехе и ожидании. Фрагонар выбирает момент, когда «слепой» вот-вот поймает одного из других, ее юбка закручивается, когда она поворачивается прочь. Свет пробивается сквозь листья, освещая лица и ткани, в то время как пышная зелень и мраморные статуи вызывают образы природы и искусственности.

Кажкая деталь — колеблющиеся ленты, таинственные улыбки, нежное прикосновение к плечу — намекает на хореографию желания и сокрытия. В отличие от более меланхоличных праздников Ватто, подход Фрагонара быстр и энергичен, с ощущением движения, которое кажется почти импровизированным. Точный путь этой конкретной Слепой игры остается несколько загадочным, поскольку Фрагонар написал несколько полотен на эту тему, часто для частных покровителей, чьи имена теперь утеряны. Такие работы обычно заказывались как часть декоративных циклов для аристократических домов, и их интимный масштаб и тематика отражают вкусы общества накануне революции.

Сегодня картина служит свидетельством виртуозности Фрагонара и его способности запечатлевать мимолетные удовольствия на холсте. Ее место в карьере художника отмечает кульминацию его рококо стиля, как раз перед тем, как ветры перемен, принесенные Французской революцией, сметут мир, который он так восхитительно изображает.