Первое, что захватывает зрителя в Каине, убивающем Авеля, — это сырая, почти животная сила фигур — два тела, запутавшиеся в моменте, когда братство разрушается в насилии. Авраам Блоемаерт выбирает мгновение перед роковым ударом: Каин, с напряжёнными мышцами и искажённым от ярости лицом, поднимает каменный топор высоко над головой, в то время как Авель отступает, его рука поднята в отчаянном, бесполезном жесте защиты. Свет жестоко падает на их плоть, вырезая каждое сухожилие и вену, делая жестокость неотвратимой.

Фон уходит в тень, словно сам мир отступает от этого акта, сосредоточивая всё внимание на драме в центре. Написанная в 1593 году, эта работа стоит на перекрёстке позднего Ренессанса и раннего Барокко, времени, когда художники по всей Европе были привлечены историями человеческой страсти и божественного суда. Сцены, подобные этой — библейские, жестокие и наполненные эмоциями — искались покровителями, стремящимися продемонстрировать как благочестие, так и вкус к последним художественным тенденциям. Блоемаерт, голландский мастер, известный своей универсальностью, здесь передаёт мускульную динамику итальянского маньеризма, но укореняет свои фигуры в северной приземлённости.

Сегодня картина находится в Национальном музее Варшавы, её история в значительной степени молчалива, но её влияние не ослабло: напоминание о том, что даже в мире веры самые тёмные истории иногда оказываются самыми захватывающими.