В Frauenbildnis (Портрет женщины) в первую очередь бросается в глаза электрическая уверенность модели: ее четко очерченное лицо, обведенное черным, и яркие, угловатые плоскости ее одежды, кажется, пульсируют сдержанной энергией. Взгляд женщины прямой, почти вызывающий, ее поза одновременно собрана и насторожена, как будто она застигнута в раздумьях или собирается встать. Насыщенные синие и красные цвета ее платья и стула позади нее — это не просто декор; они выдвигают фигуру вперед, делая ее присутствие невозможным для игнорирования.

Мастерство кисти Кирхнера быстрое и решительное, оно упрощает пространство и форму, чтобы усилить психологическую напряженность. Фон с его стилизованными фигурами и смелыми зелеными цветами намекает на мир за ее пределами, но она остается неоспоримым центром. Написанная в 1911 году, эта работа находится в самом сердце Экспрессионизма, периода, когда такие художники, как Эрнст Людвиг Кирхнер, стремились вырваться из академической традиции и запечатлеть внутреннюю жизнь своих объектов. Смелая палитра и зазубренные контуры говорят о времени upheaval в начале двадцатого века в Германии, когда художники начали использовать цвет и линию как инструменты эмоциональной правды, а не верного представления.

Такие работы редко были заказными портретами в старом смысле; скорее, это были исследования — иногда друзей, муз или моделей, иногда психики самого художника. Сегодня Frauenbildnis находится в Художественном музее АКГ в Буффало, являясь фрагментом беспокойной эпохи, который приглашает нас взглянуть еще раз и задуматься, о чем может думать модель или какой мир она видит за рамками картины.