Fine Art

Направление в искусстве · ок. 1905–1914 · Германия

Экспрессионизм в живописи: картины и художники-экспрессионисты

Экспрессионизм в живописи — это направление в искусстве, которое возникло в Германии около 1905 года, в начале XX века, и ставило внутренние переживания художника выше внешнего правдоподобия: интенсивный неестественный цвет, искажённые формы, свободная густая краска. Среди художников-экспрессионистов — Эрнст Людвиг Кирхнер, Василий Кандинский, Франц Марк и Эгон Шиле, а образцом для них стал Эдвард Мунк, чей «Крик» 1893 года указал путь.

Немецкий экспрессионизм — это прежде всего две группы: «Мост» (Die Brücke), основанный в Дрездене в 1905 году, и «Синий всадник», сложившийся в Мюнхене в 1911-м. В 1937 году нацисты изъяли из немецких музеев около 20 000 произведений современного искусства как «дегенеративные»; «Автопортрет в смокинге» Макса Бекмана забрали из берлинской Национальной галереи в июле того же года.

Ниже собраны картины и другие произведения экспрессионизма — всего 3 059; все они в общественном достоянии, их можно скачать бесплатно.

Подборка и текст: Павел МазуэласОбновлено 5 ноября 2026 г.

Раздел: Стили живописи и направления в искусстве: хронология от Средневековья до наших днейСмотрите также: Постимпрессионизм, Символизм, Известные пейзажи

Все картины и произведения экспрессионизма

Пейзажи, фигуры, абстрактные работы, портреты и уличные сцены. Всё — в общественном достоянии, скачать можно бесплатно.

Известные картины экспрессионистов

Самые известные картины экспрессионизма. Каждую можно открыть, рассмотреть вблизи и бесплатно скачать.

Художники-экспрессионисты

Десять художников, без которых нет экспрессионизма, — от Мунка и Кирхнера до Шиле и мюнхенских художников «Синего всадника». По каждой ссылке открываются все их картины.

Картины Эдварда Мунка

В 1890-х годах Мунк писал любовь, ревность, тревогу и смерть как единый цикл — «Фриз жизни» — и постоянно возвращался к своим мотивам в новых вариантах, отмечает Национальный музей в Осло. Музею Мунка принадлежат несколько вариантов «Крика», среди них картина темперой и маслом, вероятно 1910 года.

Все картины Мунка →

Группа «Мост»: немецкий экспрессионизм

Четыре студента-архитектора — Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель, Карл Шмидт-Ротлуф и Фриц Блейль — основали «Мост» (Die Brücke) в Дрездене 7 июня 1905 года; позже к ним присоединились Макс Пехштейн и Отто Мюллер. Брюкке-музеум описывает их общий стиль как живой, выразительный мазок и чистый, интенсивный цвет. В 1911 году группа переехала в Берлин, а в 1913 году распалась.

Все картины Кирхнера →

Картины «Синего всадника» (Der Blaue Reiter)

«Синий всадник» сложился в Мюнхене в 1911 году во главе с Василием Кандинским, Габриэле Мюнтер и Францем Марком; среди его участников были Август Макке, Алексей Явленский и Марианна Верёвкина, отмечает Тейт. Кандинский и Мюнтер работали в Мурнау к югу от Мюнхена, где в 1911 году проходили редакционные встречи альманаха «Синий всадник», пишет галерея Ленбаххаус.

Все картины Кандинского →

Характерные черты экспрессионизма: как его узнать

  • «Крик», Эдвард Мунк

    Чувство важнее внешнего вида

    Небо становится кроваво-красным, а лицо — черепом: Мунк написал чувство, а не вид на Осло-фьорд. Тейт определяет экспрессионистское искусство как выражение субъективных эмоций и внутренних переживаний в противовес реалистичному изображению людей или природы.

    Крик, Эдвард Мунк

  • «Синяя лошадь I», Франц Марк

    Цвет со смыслом

    Лошадь Марка синяя, потому что синий, как он писал Августу Макке в 1910 году, — «мужское начало, строгое и духовное». В экспрессионистской живописи, отмечает Тейт, цвета бывают интенсивными и неестественными.

    Синяя лошадь I, Франц Марк

  • «Берлинская уличная сцена», Эрнст Людвиг Кирхнер

    Искажённые формы и нервный город

    Кирхнер вытягивает женщин в высокие заострённые фигуры и рассекает улицу резкими наклонными линиями. Новая галерея в Нью-Йорке говорит о напряжённой, тревожной атмосфере картины; в экспрессионистской живописи, пишет Тейт, формы искажаются.

    Берлинская уличная сцена, Эрнст Людвиг Кирхнер

  • «Больная девочка», Эдвард Мунк

    Грубая, процарапанная поверхность

    Мунк накладывал густую краску, а потом процарапывал и соскабливал её, так что картина выглядит нарочито незаконченной, отмечает Национальный музей в Осло. Мазок экспрессионистов обычно свободный, а краска — густая и фактурная, пишет Тейт.

    Больная девочка, Эдвард Мунк

  • «Автопортрет в смокинге», Макс Бекман

    Лицо как маска

    Половина лица Бекмана тонет в тени, а густая краска делает его похожим на маску, отмечают Художественные музеи Гарварда. Тейт пишет, что экспрессионистские портреты превращаются в драматическое выражение внутренних чувств художника.

    Автопортрет в смокинге, Макс Бекман

  • «Импрессия III (Концерт)», Василий Кандинский

    На пути к абстракции

    Концерт с музыкой Арнольда Шёнберга Кандинский превратил в волну жёлтого и чёрный клин рояля, а слушателей — в цветные пятна. Художники «Синего всадника» делали упор на абстракцию, символизм и выразительный мазок, пишет Тейт.

    Импрессия III (Концерт), Василий Кандинский

До и после экспрессионизма

  1. «Звёздная ночь», Винсент Ван ГогПостимпрессионизмок. 1886–1905
  2. «Явление», Гюстав МороСимволизмок. 1886–1900
  3. «Большие синие лошади», Франц МаркЭкспрессионизмок. 1905–1914
  4. «Портрет Пикассо», Хуан ГрисКубизмок. 1907–1914
  5. «Рыбное волшебство», Пауль КлееСюрреализмс 1924 года

Импрессионизм, экспрессионизм и фовизм: в чём разница

СравнениеИмпрессионизмЭкспрессионизмФовизм
Периодок. 1867–1886ок. 1905–19141905 – ок. 1908
ГдеФранция (Париж)Германия (Дрезден, Мюнхен, Берлин) и АвстрияФранция (Париж и Коллиур)
ЦельПоймать мимолётный свет и повседневную жизнь, работая на открытом воздухеВыразить внутренние чувства и духовные темы, а не внешний вид вещейЯркий цвет и упрощённые формы вместо реалистичной глубины
Цвет и мазокБыстрые раздельные мазки цветаИнтенсивный неестественный цвет, искажённые формы, свободная густая краскаСмелый цвет, часто прямо из тюбика, дикими свободными мазками
Известный примерМоне, «Впечатление. Восходящее солнце»Мунк, «Крик»Дерен, «Лондонский порт»
Главные художникиМоне, Писсарро, Моризо, ДегаМунк, Кирхнер, Кандинский, Марк, ШилеМатисс, Дерен, Вламинк, Дюфи

Картины экспрессионистов: авторы, годы и музеи

Известные картины экспрессионистов: кто их написал, когда и где каждая хранится сегодня.

Показать списком
Известные работы этого направления: автор, год, техника, размеры, а также музей и город, где хранится каждая из них.
КартинаХудожникГодТехникаРазмерГде находитсяГород
КрикЭдвард Мунк1893Картон, темпера, мелок91 × 73,5 смНациональный музей (Осло)Осло
Портрет Валли НойцильЭгон Шиле1912Дерево, масло32 × 39,8 смМузей ЛеопольдаВена
МеланхолияЭдвард Мункок. 1892Холст, масло64 × 96 смНациональный музей (Осло)Осло
Больная девочкаЭдвард Мунк1885–1886Холст, масло120 × 118,5 смНациональный музей (Осло)Осло
Композиция VIIВасилий Кандинский1913Холст, масло200 × 300 смГосударственная Третьяковская галереяМосква
Синий всадникВасилий Кандинский1903Холст, масло52,1 × 54,6 смЧастное собраниеЦюрих
Синяя лошадь IФранц Марк1911Холст, масло112 × 84,5 смГалерея ЛенбаххаусМюнхен
Смерть и девушкаЭгон Шиле1915Холст, масло150 × 180 смГалерея БельведерВена
Берлинская уличная сценаЭрнст Людвиг Кирхнер1913–1914Холст, масло121 × 95 смНовая галерея (Нью-Йорк)Нью-Йорк
Судьбы животныхФранц Марк1913Холст, масло195 × 263,5 смХудожественный музей БазеляБазель
Портрет с яблоками (жена художника)Август Макке1909Холст, масло66 × 59,5 смГалерея ЛенбаххаусМюнхен
Жёлтая короваФранц Марк1911Холст, масло140,5 × 189,2 смМузей Соломона ГуггенхаймаНью-Йорк
Дама в зелёном жакетеАвгуст Макке1913Холст, масло44 × 43,5 смМузей ЛюдвигаКёльн
Мёртвый город IIIЭгон Шиле1911Дерево, масло37,3 × 29,8 смМузей ЛеопольдаВена
Женщина с зонтиком перед шляпной лавкойАвгуст Макке1914Холст, масло60,5 × 50,5 смМузей ФольквангЭссен
Полуобнажённая в шляпеЭрнст Людвиг Кирхнер1911Холст, масло76 × 70 смМузей ЛюдвигаКёльн
Автопортрет в образе солдатаЭрнст Людвиг Кирхнер1915Холст, масло69 × 63,3 смХудожественный музей АлленаОберлин (Огайо)
Семья ШёнбергаРихард Герстль1908Холст, масло88,8 × 109,7 смМузей современного искусства фонда Людвига (mumok)Вена
Автопортрет в смокингеМакс Бекман1927Холст, масло139,5 × 95,5 смХудожественные музеи ГарвардаКембридж (Массачусетс)
Импрессия III (Концерт)Василий Кандинский1911Холст, масло78,4 × 100,6 смГалерея ЛенбаххаусМюнхен

Экспрессионизм: вопросы и ответы

Что такое экспрессионизм в живописи простыми словами?

Если коротко, экспрессионизм в живописи — это изображение чувств, а не внешнего вида: художник искажает увиденное, чтобы выразить внутренние эмоции, переживания или духовные идеи. Галерея Тейт связывает этот термин с художниками-модернистами, работавшими в Германии в начале XX века. Тезаурус Getty AAT описывает стиль, расцветший в 1905–1920 годах, особенно в Германии, который отказался от традиционных норм реализма и пропорций, искажая линию, цвет и форму.

Источники: Тейт: экспрессионизм · Тезаурус Getty AAT: экспрессионизм

Каковы характерные черты экспрессионизма?

Экспрессионистские картины отличают интенсивный неестественный цвет, искажённые формы и свободный, густой, очень фактурный мазок, пишет Тейт, так что обычный пейзаж или портрет становится драматическим выражением чувств художника. Для немецкого экспрессионизма, по словам Тейт, характерны упрощённые формы, яркие цвета и жестовые мазки. Типичные сюжеты — тревожные городские улицы, обнажённые на природе, животные в символических цветах и пристальные автопортреты, а художники «Синего всадника» двигались к абстракции.

Источники: Тейт: экспрессионизм · Тейт: немецкий экспрессионизм · Тейт: «Синий всадник» · Новая галерея (Нью-Йорк): Эрнст Людвиг Кирхнер, «Берлинская уличная сцена» (архивная копия) · Галерея Ленбаххаус: Франц Марк, «Синяя лошадь I» (на немецком) · Музей Леопольда: Эгон Шиле

Когда и где возник экспрессионизм?

Экспрессионизм возник в Германии около 1905 года и пережил расцвет до Первой мировой войны. Группа «Мост» была основана в Дрездене 7 июня 1905 года и распалась в 1913-м; «Синий всадник», сложившийся в Мюнхене в 1911 году, распался с началом войны в 1914-м. Затем стиль распространился по Европе, но нацисты, пришедшие к власти в 1933 году, преследовали современных художников и в 1937 году изъяли из немецких музеев около 20 000 современных произведений, высмеяв 650 из них на выставке «Дегенеративное искусство».

Источники: Брюкке-музеум (Берлин): художники «Моста» · Тейт: «Синий всадник» · Тейт: экспрессионизм

Кто основал экспрессионизм?

Экспрессионизм основали в Германии четыре студента-архитектора — Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель, Карл Шмидт-Ротлуф и Фриц Блейль, создавшие в 1905 году в Дрездене группу «Мост», пишет Брюкке-музеум; в 1911 году в Мюнхене за ними последовал «Синий всадник» во главе с Василием Кандинским, Габриэле Мюнтер и Францем Марком. Тейт пишет, что эти художники вдохновлялись драматичными картинами Винсента Ван Гога и Эдварда Мунка и выступали против академического реализма художественных школ.

Источники: Брюкке-музеум (Берлин): художники «Моста» · Тейт: «Синий всадник» · Тейт: экспрессионизм

Кто главные художники-экспрессионисты?

Главные художники-экспрессионисты — Эдвард Мунк в Норвегии, Эрнст Людвиг Кирхнер из группы «Мост», Василий Кандинский, Франц Марк и Август Макке из «Синего всадника» и Эгон Шиле в Вене. Тейт называет также Габриэле Мюнтер, Марианну Верёвкину и Оскара Кокошку. Многие экспрессионисты — Эмиль Нольде, Эрих Хеккель, Карл Шмидт-Ротлуф, Мюнтер и Кокошка — прожили дольше 1955 года, поэтому их картины во многих странах ещё защищены авторским правом, и в нашей подборке их нет.

Источники: Тейт: экспрессионизм · Тейт: «Синий всадник» · Брюкке-музеум (Берлин): художники «Моста» · Библиотека Корнеллского университета: срок авторского права и общественное достояние

«Крик» Мунка — это экспрессионизм?

Да, «Крик» обычно считают отправной точкой экспрессионизма. Национальный музей в Осло, которому принадлежит картина 1893 года, называет её ключевым поворотом от символизма к экспрессионизму 1900-х годов — с яркими нереалистичными цветами и быстрой, будто спонтанной техникой. Стиль Мунка начала 1890-х, с упрощёнными формами и плавными линиями, вырос из символизма, отмечает музей, а Тейт называет Мунка вместе с Ван Гогом образцом для немецких экспрессионистов.

Источники: Национальный музей (Осло): Эдвард Мунк, «Крик» · Национальный музей (Осло): Эдвард Мунк, «Меланхолия» · Тейт: экспрессионизм

Что такое немецкий экспрессионизм в живописи?

Немецкий экспрессионизм — художественное движение начала XX века в Германии, которое ставило внутренние чувства художника выше подражания реальности и пользовалось упрощёнными формами, яркими цветами и жестовыми мазками, как определяет его Тейт. Двумя главными группами были «Мост» во главе с Эрнстом Людвигом Кирхнером и «Синий всадник» во главе с Василием Кандинским и Францем Марком. Тейт отмечает, что экспрессионизм проявился также в музыке, фотографии, перформансе и кино.

Источники: Тейт: немецкий экспрессионизм · Тейт: экспрессионизм

Что такое группа «Мост» (Die Brücke)?

«Мост» (Die Brücke) — первая группа экспрессионистов, основанная в Дрездене 7 июня 1905 года Эрнстом Людвигом Кирхнером, Эрихом Хеккелем, Карлом Шмидт-Ротлуфом и Фрицем Блейлем; позже к ним присоединились Макс Пехштейн, Отто Мюллер и ненадолго Эмиль Нольде. Тейт пишет, что название, возможно, означает мост между художниками и обществом. Участники писали чистым, интенсивным цветом и быстрым мазком, изображали себя купающимися в озёрах под Дрезденом, в 1911 году переехали в Берлин и в 1913 году распались.

Источники: Тейт: «Мост» · Брюкке-музеум (Берлин): художники «Моста»

Что такое объединение «Синий всадник»?

«Синий всадник» (Der Blaue Reiter) — объединение художников-экспрессионистов, сложившееся в Мюнхене в 1911 году во главе с Василием Кандинским, Габриэле Мюнтер и Францем Марком; в него входили также Август Макке, Алексей Явленский и Марианна Верёвкина. Оно выросло из Нового мюнхенского художественного объединения, основанного в 1909 году, а название, по преданию, взято от картины Кандинского «Синий всадник» 1903 года. Группа исследовала духовную сторону искусства через цвет и абстракцию и распалась с началом Первой мировой войны в 1914 году.

Источники: Тейт: «Синий всадник»

Чем экспрессионизм отличается от импрессионизма?

Импрессионизм передаёт то, что видит глаз, а экспрессионизм — то, что чувствует художник. Импрессионисты во главе с Клодом Моне с 1860-х годов писали на открытом воздухе быстрыми раздельными мазками, стараясь запечатлеть мимолётный свет, объясняет Тейт. Экспрессионисты, с 1905 года в Германии, искажали формы и пользовались интенсивным неестественным цветом, чтобы выразить внутренние эмоции, и выступали против академического реализма художественных школ.

Источники: Тейт: импрессионизм · Тейт: экспрессионизм

Как связаны экспрессионизм и фовизм?

Это близкие родственники. Фовизм, который возглавляли Анри Матисс и Андре Дерен во Франции примерно с 1905 года, пользовался ярким цветом, часто прямо из тюбика, и неистовым мазком; Тейт называет его разновидностью экспрессионизма и пишет, что его часто сравнивают с немецким экспрессионизмом, который возник в то же время и тоже вырос из постимпрессионизма. Группа «Мост», добавляет Тейт, соединяла постимпрессионизм и фовизм со старым немецким искусством и с искусством Африки и Океании.

Источники: Тейт: фовизм · Тейт: «Мост»

Были ли среди экспрессионистов художники из России?

Да. Прежде всего это Василий Кандинский: Тейт пишет, что он родился в России, окончил юридический факультет Московского университета, в 1896 году начал учиться живописи в Мюнхене, а после встречи с Францем Марком в 1911 году сосредоточился на «Синем всаднике». Вместе с Кандинским, Габриэле Мюнтер и Марком в это объединение входили Алексей Явленский и Марианна Верёвкина. «Композицию VII» Кандинского (1913), которую галерея Ленбаххаус называет вершиной его довоенного творчества, хранит Третьяковская галерея в Москве.

Источники: Тейт: Василий Кандинский, биография (магазин Тейт) · Тейт: «Синий всадник» · Государственная Третьяковская галерея, Google Arts & Culture: Кандинский, «Композиция VII» · Галерея Ленбаххаус: Кандинский, этюд 2 к «Композиции VII» (на немецком)

Экспрессионизм — это модернизм или авангард?

И то и другое: экспрессионизм — одно из направлений модернизма, а значит, и авангарда. Тейт относит термин «экспрессионизм» к художникам-модернистам, работавшим в Германии в начале XX века, а модернизм описывает как череду направлений современного искусства. Слово «авангард», по словам галереи Тейт, более или менее синонимично понятию «модернизм» (англ. modern), а тезаурус Getty AAT называет модернизм чередой авангардных течений XX века. Родственный экспрессионизму фовизм Тейт называет одним из первых авангардных модернистских течений XX века.

Источники: Тейт: экспрессионизм · Тейт: модернизм · Тейт: авангард · Тезаурус Getty AAT: модернизм · Тейт: фовизм

Можно ли бесплатно скачать картины экспрессионистов?

Да, если речь о картинах из нашей подборки. Все художники здесь умерли в 1955 году или раньше, поэтому их картины находятся в общественном достоянии в странах, где авторское право действует 70 лет после смерти автора; в США в общественном достоянии произведения, опубликованные до 1931 года. Их можно скачать бесплатно. Экспрессионисты, умершие позже, — например, Эмиль Нольде (1956), Оскар Кокошка и Карл Шмидт-Ротлуф — во многих странах ещё защищены авторским правом, поэтому проверьте правила там, где вы публикуете изображения.

Источники: Библиотека Корнеллского университета: срок авторского права и общественное достояние

Как мы отбирали известные картины

Известные картины здесь — это картины экспрессионизма, которые шире всего известны в мире: мерой служит число языков, на которых о каждой из них есть статья в энциклопедии (проверено в ноябре 2026 года). Ни у одного художника не больше трёх картин, поэтому «Танец жизни» и «Пепел» Мунка и «Большие синие лошади» Марка стоят ниже, в отдельных рядах; в список вошли только картины, о которых есть статьи хотя бы на двух языках.

Мы включаем только картины, которые музей-владелец, Wikidata или наш собственный каталог относят к экспрессионизму или которые музей относит к «Синему всаднику». Картины Мунка начала 1890-х годов стоят между символизмом и экспрессионизмом; Национальный музей в Осло называет «Крик» поворотным пунктом между ними. Мы показываем только художников, умерших в 1955 году или раньше, поэтому известных работ Эмиля Нольде, Оскара Кокошки, Эриха Хеккеля, Карла Шмидт-Ротлуфа и Габриэле Мюнтер здесь нет.

Даты, размеры и места хранения взяты из записей самих музеев и из Wikidata.

Нашли ошибку? Напишите нам, и мы её исправим.