Когда Девушка с розами появилась на Парижском салоне в 1761 году, посетители сразу узнали руку Франсуа Буше — тогдашнего главного художника короля Людовика XV, но личность модели была намеренно оставлена неопределенной, что вызвало бурные спекуляции. Была ли она любимой придворной красавицей, любимой дочерью или просто идеализированным образом невинности и грации? Картина стала предметом обсуждения среди парижской элиты, которая с удовольствием гадала о личности модели и обсуждала смысл ее нежной улыбки и роз, которые она держит в руках. В центре холста молодая девушка слегка поворачивается к зрителю, ее взгляд мягкий и приглашающий, а руки полны свежесрезанных роз. Эти нежные цветы, символы чистоты и мимолетной красоты, рассыпаются у нее на коленях, их лепестки изображены с помощью кремовой, тактильной техники, которая сделала Буше знаменитым.

Розовые щеки и припудренные волосы девушки прочно помещают ее в мир рококо, в то время как простое платье и естественная поза предполагают пасторальную фантазию, а не портрет реального человека. В отличие от формальных, придворных портретов Элизабет Вижи Лебрен, Буше здесь размывает грань между реальностью и мечтой, приглашая зрителей в мир, где невинность и чувственность сосуществуют. Точные происхождения Девушки с розами остаются неясными, так как не было выявлено никаких определенных заказов или покровителей, а ранняя история картины утеряна в веках. Ясно одно: к концу восемнадцатого века такие произведения стали очень востребованы коллекционерами, стремившимися заполучить часть видения Буше о женском очаровании.

Светлая палитра картины и игривое настроение являются отличительными чертами его позднего творчества, периода, когда он находился на пике своей славы, но также сталкивался с критикой за свою предполагаемую легкомысленность. Сегодня Девушка с розами стоит как свидетельство неугасимой привлекательности рококо, отмеченная способностью запечатлеть как поверхностные удовольствия, так и более тонкие неопределенности французского общества восемнадцатого века.