В Музыкантах за выпивкой первым делом привлекает внимание чувство товарищества, легкая близость мужчин, собравшихся под колоннадой с напитками в руках, их жесты свободны и выразительны. Смелые линии и резкие контрасты на печати ведут нас от одинокой фигуры женщины с гитарой, стоящей слева, к группе мужчин, чьи руки обвивают плечи друг друга. Их шляпы, усы и прямые позы говорят о конкретном времени и месте, в то время как повторяющиеся арки над ними обрамляют сцену, превращая общественное собрание в нечто интимное.

Рука художника видна в каждом вырезанном штрихе: шершавой текстуре фона, тщательной прорисовке стеклянных кружек, том, как каждое лицо обращено к другим, пойманное в момент песни или смеха. Настроение живое, но палитра — ограниченная черным и белым — придает моменту документальную четкость, как будто эти друзья замерли в акте празднования. Этот принт, созданный Хосе Гвадалупе Посадой примерно в 1900–1910 годах, принадлежит миру в состоянии перемен. В Мексике на рубеже двадцатого века такие принты были популярной формой искусства, созданной для того, чтобы быть доступными, недорогими и мгновенными.

Они хроники повседневной жизни, политических событий и социальных обычаев, часто с сатирическим или критическим уклоном. Посада был мастером этого жанра, его работы запечатлели юмор и трудности обычных людей. Хотя о пути этого конкретного принта до его поступления в коллекцию Метрополитен-музея известно немного, его сохранение говорит о постоянной привлекательности таких сцен.

Зритель остается в раздумьях, какая песня исполняется, какие истории рассказываются, и представляет себя среди арок, с бокалом в руке.