Когда Чарльз Дана Гибсон опубликовал Некоторые лица с тикера, читатели конца девятнадцатого века сразу узнали себя в его хитром юморе. Созданная в разгар американской эпохи «золотого века», работа запечатлела лихорадочную атмосферу Уолл-стрит, где состояния могли быть выиграны или потеряны за одно лишь послеполуденное время. Карикатуры Гибсона, широко публикуемые в периодических изданиях, таких как журнал Life, стали настолько влиятельными, что сформировали общественное восприятие социальных типов — ни один из них не был более заметен, чем тревожные, нетерпеливые мужчины, собравшиеся вокруг тикера.

Популярность карикатуры была такова, что она воспроизводилась в бесчисленных газетах и даже вдохновила подражания других иллюстраторов, стремившихся запечатлеть дух эпохи. В центре Некоторых лиц с тикера находится момент напряжения: группа мужчин, лица которых напряжены от ожидания, толпится вокруг жужжащей машины тикера, глаза прикованы к тонкой ленте новостей, которая предсказывает их финансовую судьбу. Искусная работа пера Гибсона захватывает каждую нюанс — нахмуренные брови, сжатые челюсти и нервные руки — каждая из них является исследованием тревоги и надежды. Сам тикер, центральный и почти алтарный, излучает механическую власть, его поток чисел диктует эмоции в комнате.

В отличие от величественных масляных картин Жана-Леона Жерома или морализаторских сцен Уильяма Хогарта, линейный рисунок Гибсона сжимает драму современной жизни в один электрический момент. Точные истоки этого конкретного рисунка остаются неясными, так как многие работы Гибсона публиковались без точных дат или записей о заказах. Вероятно, он впервые появился на страницах журнала, воспроизведенный с помощью литографии, а затем был собран в одном из популярных альбомов Гибсона, которые циркулировали среди американского среднего класса. Сегодня Некоторые лица с тикера часто встречаются в цифровых архивах или антологиях иллюстраций эпохи «золотого века», что свидетельствует о постоянной актуальности социальных наблюдений Гибсона.

Эта работа является ярким примером способности художника сочетать юмор и критику и отмечает ключевой момент в восхождении иллюстрированной прессы как силы, формирующей общественное сознание.