В конце 1880-х годов Поль Сезанн уехал в деревню недалеко от Экс-ан-Прованса, снова и снова рисуя один и тот же пейзаж в поисках того, что он называл «основной структурой» природы. Дом с красной крышей, созданный в 1887 году, выделяется среди этих работ своей смелой геометрией и тем, как он знаменует переход Сезанна к радикальному упрощению, которое вдохновит кубистов десятилетиями позже. Эта картина является одной из нескольких версий одного и того же мотива, но здесь красная крыша резко выделяется на фоне зелени, становясь ярким якорем в море меняющихся зеленых и синих тонов. Сезанн выбирает момент спокойствия, дом, уютно расположившийся среди густых деревьев, его крыша сверкает на фоне неба.

Нет фигур, нет нарративного действия — только устойчивый пульс самого пейзажа. Мазки кисти продуманы, каждый участок цвета наслоен, как кирпичная кладка, отражая прочность дома. Листва изображена широкими, гранеными мазками, намекая на листья, не описывая их, в то время как небо является холодной, отступающей плоскостью.

В отличие от точных атмосферных сцен Клода Моне, подход Сезанна здесь аналитический: формы упрощены, композиция почти архитектурна в своем балансе. Точная ранняя история Дома с красной крышей не полностью задокументирована, как это часто бывает с пейзажами Сезанна, многие из которых оставались в его мастерской до его смерти в 1906 году. Известно, что Сезанн написал эту работу в период интенсивных экспериментов, закладывая основу для своего более абстрактного стиля. Сегодня картина отмечается как ключевой пример зрелого периода Сезанна, когда он меньше заботился о том, чтобы угодить критикам или покровителям, чем о том, чтобы следовать своему собственному видению.

Его путь от мольберта художника до стены музея отражает медленное признание гения Сезанна: когда-то отвергнутый как эксцентричный, теперь он рассматривается как краеугольный камень современного искусства.