Когда Последняя линия обороны Чарльза Даны Гибсона впервые появилась в печати, она вызвала немедленное обсуждение благодаря своей остросоциальной критике изменений ролей женщин в обществе начала двадцатого века. Гибсон, уже прославившийся созданием культовой "Гибсон-герл", здесь обратил свой сатирический взгляд на тревоги своего времени, запечатлев момент, когда старый порядок казался под угрозой. Это произведение стало предметом обсуждения в журналах и социальных кругах, а его название быстро вошло в обиход как краткое обозначение отчаянной защиты традиций.

Хотя точная дата его создания неизвестна, его влияние на американскую визуальную культуру неоспоримо. В центре Последней линии обороны стоит женщина, уверенная и решительная, защищающая свою позицию от невидимой угрозы. Она занимает импровизированный баррикад — возможно, из домашней мебели — ее выражение сочетает в себе вызов и усталость. Вокруг нее обломки домашней жизни становятся и щитом, и символом: кресло-качалка, корзина для шитья, даже скалка, каждая из которых превращается в инструмент сопротивления.

Точная работа пера Гибсона и тонкий юмор напоминают социальные сатиры Оноре Дома, однако его внимание явно сосредоточено на американском контексте, рассматривая домашнюю сферу как поле боя современных ценностей. Композиция приглашает зрителя задуматься о том, что именно защищается и какой ценой. Как и многие работы Гибсона, Последняя линия обороны вероятно, была впервые опубликована как иллюстрация в популярном периодическом издании, достигнув широкой аудитории через массовое воспроизведение, а не через выставку в галерее. Оригинальные рисунки Гибсона сейчас очень востребованы, хотя многие из них были утеряны или находятся в частных коллекциях.

Отсутствие известного заказа или покровителя отражает коммерческую природу его карьеры, он работал для таких журналов, как Life и Collier’s. Сегодня примеры оригинального искусства Гибсона, включая работы, подобные Последней линии обороны, можно найти в таких учреждениях, как Библиотека Конгресса и Смитсоновский институт, где они изучаются как художественные достижения и документы социальных изменений.