Первое, что бросается в глаза в Пантеоне забастовщиков, это фигура в центре: скелетоподобный человек, сложивший руки, его поза одновременно и вызывающая, и смиренная. Он стоит на холме из черепов, каждый из которых улыбается зрителю, их глазницы пусты, но странно живы. Весь принт обрамлен буйством цветочных мотивов и орнаментальных углов, но именно текст, который окружает фигуру — плотный, настойчивый и неотразимый — привлекает ваше внимание дальше.

Черепа — это не просто мemento mori; это толпа, хор, напоминание о том, что это не одиночная судьба. Палитра коричневой древесной бумаги и черного рельефного гравюра придает всей сцене ощущение непосредственности и сырости, как будто она была оторвана от стены в разгаре протеста. Созданная в период с 1910 по 1913 год, эта работа принадлежит к бурному времени в истории Мексики, когда страна страдала от революции и трудовых волнений. Такие принты, объединяющие рельефную гравюру с текстом на печатной форме, были мощным инструментом для народной коммуникации — дешево производились, легко распространялись и их невозможно было игнорировать.

Хосе Гвадалупе Посада наиболее известен своими калаверас, этими скелетными фигурами, которые высмеивают живых и дают голос мертвым, и здесь он обращает тот же остроумный сарказм к делу забастовщиков. Библиотека Конгресса сейчас сохраняет этот лист, но история оставила мало следов его первоначальной аудитории — возможно, рабочих или прохожих, которые остановились, чтобы прочитать и узнать себя в его мрачном юморе. Посмотрите снова на центральную фигуру: он насмехается, скорбит или предупреждает? Ответ может зависеть от глаз, встречающих его взгляд.