Весной 1887 года Винсент Ван Гог оказался в пригороде Парижа, в Асниере, месте, где край города встречался с сельской местностью, и где художники собирались, чтобы экспериментировать с новыми способами восприятия. Именно здесь, среди гудения местной жизни и мерцающего света у Сены, он написал Ресторан Риспаль в Асниере. Это произведение выделяется как одно из немногих, написанных Ван Гогом на свежем воздухе в компании таких авангардных художников, как Поль Синьяк и Эмиль Бернар, отмечая ключевой момент, когда Ван Гог впервые впитал радикальные цветовые теории Импрессионизма и Пуантилизма. Картина запечатлевает тихий, солнечный день в скромном ресторане Риспаль, его терраса затенена лиственными деревьями и оживлена мягким присутствием посетителей и персонала.

Взгляд Ван Гога задерживается на игре света, пробивающегося сквозь листву, и мерцающего на столах и гравии. Красный навес ресторана и яркая одежда его посетителей выделяются на фоне зеленой и охристой палитры, в то время как быстрые, прерывистые мазки придают сцене ощущение непосредственности и движения. В отличие от шумных городских сцен Огюста Ренуара, Ван Гог здесь сосредоточен на моменте спокойствия и повседневного удовольствия, паузе в ритме пригородной жизни, изображенной с новой, экспериментальной яркостью. Точная техника исполнения Ресторана Риспаль в Асниере не зафиксирована, хотя широко считается, что это масло на холсте, что соответствует практике Ван Гога в то время.

Ранняя история картины несколько неясна; это не была заказная работа, а часть личного исследования Ван Гога в его парижский период, который оказался решающим для его дальнейшего стиля. Сегодня работа признана ключевым примером его перехода от темных тонов голландского периода к яркой палитре, которая определит его поздние шедевры. Путешествие от террасы у реки в Асниере до стен крупного музея отражает собственный беспокойный поиск Ван Гога красоты в обыденном, поиск, который изменит ход современного искусства.