Пол Гоген стал смелым новатором постимпрессионизма, он написал Деревенскую улицу в 1873 году — редкий взгляд на его ранние эксперименты как художника. Эта работа относится к периоду, когда Гоген все еще работал биржевым маклером в Париже, рисуя только в свободное время, и еще не встретил импрессионистов, которые сформировали его видение. Мало карт сохранилось с этих формирующих лет, что делает Деревенскую улицу ценным свидетельством первых шагов художника.

Ее существование открывает окно в неотшлифованные начала художника, который позже революционизирует современное искусство. Картина запечатлевает тихий момент в сельской французской деревне, вероятно, вдохновленный окраинами Парижа или нормандской сельской местностью, куда Гоген часто путешествовал. Сцена разворачивается вдоль залитой солнцем грунтовой дороги, окруженной скромными домиками с наклонными крышами и разрозненными деревенскими жителями, занимающимися повседневными делами. Мастихин Гогена аккуратен, палитра сдержанная — доминируют земляные коричневые и мягкие зеленые оттенки, отражая влияние Барбизонской школы, а не яркие цвета, которые он позже примет.

В отличие от шумных, атмосферных улиц Камиля Писсарро или драматичного светотени Жана-Франсуа Милле, подход Гогена здесь измерен и наблюдателен, намекая на его позднее увлечение ритмами обыденной жизни. Точная ранняя история Деревенской улицы плохо задокументирована, и медиум картины остается неопределенным, хотя, вероятно, это масло на холсте, как было характерно для Гогена в то время. Неизвестно о каком-либо покровителе или заказе; работы этого периода часто хранились самим художником или дарились друзьям и семье. С ростом славы Гогена ранние картины, такие как эта, стали ценными для отслеживания его художественной эволюции, и сегодня Деревенская улица ценится за свою редкость и понимание его начала.

Она служит свидетельством времени до Таити, до символизма, когда Гоген все еще искал свой голос с кистью в руке.