Ein Ausbruch von aufwärtsgerichteter Bewegung ergreift das Auge in La Mystique, esquisse de la composition d'ensemble von Albert Besnard. Die ungewöhnliche, fächerförmige Unterstützung des Gemäldes signalisiert sofort, dass es sich nicht um ein gewöhnliches Tischbild handelt, sondern um eine vorbereitende Skizze für etwas Größeres—vielleicht ein Wandgemälde oder eine Decke. Im Zentrum erhebt sich eine strahlende Figur zu Pferd gen Himmel und hinterlässt ein Band aus Energie, das in Wolken und Licht zerfließt.

Der Arm des Reiters, erhoben in einer Geste des Befehls oder der Invocation, lenkt den Blick nach oben zu einem Paar thronender, gewandeter Figuren, die zwischen wirbelnden Wolken sitzen, deren Formen von einem Ausbruch goldenen Lichts gekrönt sind. Jeder Pinselstrich scheint das Drama des Aufstiegs zu verfolgen, als ob die gesamte Komposition in einem einzigen, jubelnden Atemzug erfasst wird. 1908 gemalt, gehört dieses Werk zu einer Welt, in der Allegorie und Symbolik im öffentlichen Kunstwesen noch Einfluss hatten, selbst als die alten Gewissheiten des 19. Jahrhunderts modernen Ängsten Platz machten.

Albert Besnard war bekannt für seine mutigen Experimente mit Licht und Farbe, und hier nutzt er beides, um die Grenzen zwischen Erde und Himmel, Sterblichen und Göttlichem aufzulösen. Die Skizzenhaftigkeit der Formen und die sichtbare Energie der Pinselstriche erinnern uns daran, dass dies eine Vision in Arbeit ist—ein Einblick in den Prozess des Künstlers, wenn die Ideen noch fließend und die Möglichkeiten offen sind. Die Geschichte hat nur wenige Spuren des spezifischen Auftrags oder Ziels dieses Designs hinterlassen, aber seine Präsenz in der Sammlung der Pariser Museen ermöglicht es uns, den Moment zu erleben, in dem die Inspiration zum ersten Mal Flügel bekommt.

Schau noch einmal hin und lass deinen Blick der Bewegung in diesen leuchtenden, unvollendeten Himmel folgen.