Als Im Pavillon erstmals in Druck erschien, wurde es schnell zu einem der bekanntesten Bilder von Charles Dana Gibson, dem amerikanischen Illustrator, dessen Feder- und Tintenzeichnungen das Erscheinungsbild der "Gibson Girl" prägten. Die Gibson Girl, ein Phänomen der 1890er und frühen 1900er Jahre, war mehr als nur eine Modeikone: Sie war ein Symbol für moderne Weiblichkeit, Unabhängigkeit und Witz. Gibsons Bilder waren so beliebt, dass sie Frisuren, Bekleidungslinien und sogar Lieder inspirierten.

Im Fall von Im Pavillon war der unmittelbare Erfolg so groß, dass Magazine um die Rechte zur Reproduktion baten und junge Frauen angeblich posierten, um die zentrale Figur nachzuahmen. Die Szene entfaltet sich auf einer luftigen Veranda, wo eine gelassene junge Frau im Mittelpunkt einer kleinen Versammlung sitzt. Ihre aufrechte Haltung und ihr direkter Blick heben sie von den Herren ab, die sich um sie gruppieren, jeder bemüht, ihre Aufmerksamkeit mit eifrigen Gesten und aufmerksamen Gesichtern zu gewinnen. Die klaren Linien ihres Kleides, die zarte Neigung ihres Hutes und die selbstbewusste Haltung ihrer Schultern signalisieren das neue Ideal der Weiblichkeit, das Gibson propagierte: selbstsicher, sozial kompetent und völlig entspannt in öffentlichen Räumen.

Das Licht, das in scharfen Schwarz-Weiß-Kontrasten dargestellt wird, isoliert sie als den Fokus, während die überlappenden Profile der Männer ein Gefühl sanften Chaos erzeugen. Im Gegensatz zu den sentimentalen oder moralisierenden Darstellungen von Frauen durch Zeitgenossen wie Howard Chandler Christy ist Gibsons Komposition verspielt und wissend und lädt den Betrachter ein, sich am Spaß der Szene zu erfreuen. Obwohl das genaue Datum und das ursprüngliche Medium von Im Pavillon ungewiss bleiben, wird allgemein angenommen, dass es erstmals in einer der beliebten illustrierten Zeitschriften des frühen 20. Jahrhunderts, wie Life oder Scribner’s, zirkulierte.

Wie viele von Gibsons Werken wurde es wahrscheinlich unzählige Male als Druck, Postkarte und sogar als Teil von Werbekampagnen reproduziert. Die anhaltende Anziehungskraft der Zeichnung liegt in ihrer cleveren Destillation der sozialen Rituale und Bestrebungen einer Ära. Heute befindet sich Im Pavillon in privaten und öffentlichen Sammlungen, oft als Teil größerer Archive, die der amerikanischen Illustration und dem Gilded Age gewidmet sind.

Es steht als Zeugnis für Gibsons Einfluss auf die visuelle Kultur und die anhaltende Kraft eines einzelnen Bildes, den Geist seiner Zeit einzufangen.