In Britomart, die Artegal betrachtet, sehen wir eine üppige, romantische Umgebung, die mit lebendigen Farben gefüllt ist. Die Figuren von Britomart und Artegal sind mit komplizierten Details dargestellt, die ihre Kleidung und Ausdrücke zeigen. Britomart steht aufrecht und blickt auf Artegal, der edel und aufmerksam erscheint.

Der Hintergrund zeigt eine natürliche Landschaft, die die allgemeine Stimmung des Gemäldes verstärkt. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das eine reiche Farbgebung und Textur ermöglicht. Cranes Technik umfasst feine Pinselstriche, die die zarten Merkmale der Figuren und die komplizierten Muster ihrer Gewänder einfangen. Der Einsatz von Licht und Schatten verleiht der Szene Tiefe und schafft einen dreidimensionalen Effekt.

Die Abmessungen betragen etwa 100 x 150 cm, was es zu einem großen Werk macht, das Aufmerksamkeit erregt. Walter Crane war eine bedeutende Figur der Präraffaelitenbewegung, bekannt für seine Illustrationen und Gemälde, die oft aus Literatur und Mythologie schöpften. Britomart, die Artegal betrachtet, spiegelt sein Interesse an narrativer Kunst wider und kombiniert visuelle Schönheit mit Geschichtenerzählen. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es von Edmund Spensers 'Die Feenkönigin' inspiriert ist und Cranes Fähigkeit zeigt, literarische Themen mit visueller Kunst zu verbinden.

Dieses Stück exemplifiziert die Ideale der Präraffaeliten-Bruderschaft, die Detailtreue und lebendige Farben betont.