In Figurenstudien (Rückseite) präsentiert Salvator Rosa eine Reihe von komplexen Skizzen, die menschliche Figuren darstellen. Der Einsatz von Tinte schafft ein zartes Spiel von Licht und Schatten, das die Dreidimensionalität der Formen verstärkt. Die Figuren sind mit einem Gefühl von Bewegung dargestellt, was dynamische Posen und Interaktionen andeutet.

Der Hintergrund ist minimal, wodurch die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die Figuren selbst gelenkt wird. Die technische Ausführung dieser Zeichnung zeigt Rosas Fähigkeit, die menschliche Form einzufangen. Die Linien sind fließend und ausdrucksstark und demonstrieren ein tiefes Verständnis für Anatomie und Proportion. Die Betrachter können die sorgfältige Aufmerksamkeit auf Details wie Drapierungen und Muskulatur beobachten.

Dieses Werk verkörpert den Barockstil, der durch seinen Fokus auf Realismus und emotionale Ausdruckskraft gekennzeichnet ist. Salvator Rosa war bekannt für seine dramatischen Landschaften und Figurenstudien, die oft sein Interesse an der Natur und menschlichen Emotionen widerspiegeln. Diese besondere Zeichnung, die in den 1660er Jahren entstand, hebt seine Fähigkeit hervor, künstlerisches Können mit scharfer Lebensbeobachtung zu verbinden. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es als vorbereitende Studie für größere Kompositionen dient und Rosas Prozess als Künstler zeigt.

Sein Einfluss ist in den Werken späterer Künstler zu sehen, die seinen einzigartigen Ansatz zur Figurenrepräsentation bewunderten.