In Studi di figure (retro), Salvator Rosa presenta una serie di schizzi intricati che ritraggono figure umane. L'uso dell'inchiostro crea un delicato gioco di luci e ombre, esaltando la tridimensionalità delle forme. Le figure sono rese con un senso di movimento, suggerendo pose dinamiche e interazioni.

Lo sfondo è minimale, concentrando l'attenzione dello spettatore sulle figure stesse. L'esecuzione tecnica di questo disegno mostra l'abilità di Rosa nel catturare la forma umana. Le linee sono fluide ed espressive, dimostrando una profonda comprensione dell'anatomia e delle proporzioni. Gli spettatori possono osservare la cura nei dettagli come drappeggi e muscolatura.

Quest'opera esemplifica lo stile barocco, caratterizzato dall'accento sul realismo e sull'espressione emotiva. Salvator Rosa era noto per i suoi paesaggi drammatici e studi di figure, riflettendo spesso il suo interesse per il mondo naturale e le emozioni umane. Questo disegno particolare, creato negli anni '60 del 1600, evidenzia la sua capacità di unire abilità artistica e osservazione acuta della vita. Un fatto interessante su quest'opera è che funge da studio preparatorio per composizioni più grandi, mostrando il processo di Rosa come artista.

La sua influenza può essere vista nelle opere di artisti successivi che ammiravano il suo approccio unico alla rappresentazione delle figure.