Als Francisco de Zurbarán Frater Andrés de Salmeron von Christus getröstet 1639 malte, befand er sich auf dem Höhepunkt seines Ansehens als führender Interpret der monastischen Spiritualität in Sevilla. Das Werk ist eines aus einer gefeierten Serie, die für das Dominikanerkolleg San Tomás in der Stadt in Auftrag gegeben wurde, um die Mönche zu inspirieren, indem es wunderbare Momente aus dem Leben ihres eigenen Ordens darstellt. Diese Gemälde wurden zu ihrer Zeit so bewundert, dass Zeitgenossen sie als "lebendige Lektionen des Glaubens" beschrieben.

Die Serie ist heute verstreut, aber jede Leinwand behält die Intensität, die sie berühmt machte. Im Mittelpunkt dieses Gemäldes steht die Vision, die Frater Andrés de Salmeron, einem dominikanischen Prediger, gewährt wurde, der der Tradition zufolge in einem Moment der Verzweiflung von Christus besucht wurde. Zurbarán fängt den Augenblick ein, in dem der Mönch, kniend in seinem weißen Habit, sanft von der strahlenden Gestalt Christi gestützt wird, dessen Hand auf seiner Schulter in einer Geste des Trostes ruht. Der starke Kontrast zwischen der demütigen Haltung des Mönchs und der leuchtenden Präsenz Christi wird durch Zurbaráns charakteristischen Einsatz von tenebristischem Licht verstärkt, das die beiden Figuren vor einem schattigen Hintergrund isoliert.

Das einfache Holzkreuz und das offene Buch zu Salmerons Füßen verweisen auf seine Hingabe und Gelehrsamkeit. Im Gegensatz zu den theatralischeren Interpretationen von Murillo ist Zurbaráns Ansatz zurückhaltend und intim und lädt den Betrachter in die private Offenbarung des Mönchs ein. Der genaue Standort von Frater Andrés de Salmeron von Christus getröstet hat sich im Laufe der Jahrhunderte verändert, da die ursprüngliche Serie nach der Säkularisierung der spanischen Klöster im 19. Jahrhundert zerstreut wurde.

Während einige Leinwände des Zyklus jetzt in großen Museen sind, befinden sich andere in Privatbesitz oder sind verloren gegangen. Dieses Gemälde ist ein herausragendes Beispiel für Zurbaráns reife Periode, in der sein meditativer Stil und sein Fokus auf spirituelle Erfahrung am ausgeprägtesten waren. Heute steht es als Zeugnis für die beständige Fähigkeit des Künstlers, das innere Leben seiner Subjekte zu vermitteln, und für das fromme Klima des Spanien des 17.

Jahrhunderts.