Ein höfischer Umzug schlängelt sich durch eine blasse, traumartige Landschaft, aber es ist die feline Figur rechts—aufrecht, mit Schnurrhaaren und in aufwendige Pracht gekleidet—die das Auge und die Geschichte fesselt. Die selbstbewusste Pose der Katze, mit einer Pfote auf einem Stock und einem Pelzbusch, der aus ihren Manschetten quillt, verwandelt einen vertrauten Märchenbetrüger in ein Wesen voller Witz und Eleganz. Die Figuren neben ihr, elegant gekleidet in gepuderte Perücken und schwingende Kleider, lehnen sich in geflüsterten Intrigen zueinander, ihre Gesichter lebendig mit schalkhaftem Vergnügen.

Die Stadt im Hintergrund löst sich in Nebel auf, während die Figuren im Vordergrund die Bühne einnehmen, ihre Kostüme mit akribischem, fast theatralischem Detail dargestellt. Jede Geste, von der Neigung des Stocks bis zum Flattern eines Bandes, signalisiert eine Welt, in der Erscheinungen und Cleverness Währung sind. 1922 als Illustration für Die Märchen von Charles Perrault geschaffen, gehört dieses Werk von Harry Clarke zu einem Moment, in dem Märchen für neue Publikum neu interpretiert wurden, ihre Magie durch die Linse des Art Deco und der frühen Illustrationen des 20. Jahrhunderts gefiltert.

Clarke, gefeiert für seine Glasmalerei und Buchillustrationen, brachte eine scharfe, oft schelmische Note in seine Themen und erfreute sich am Zusammenspiel von Eleganz und Seltsamkeit. Solche Bilder wurden in Auftrag gegeben, um sowohl Kinder als auch Erwachsene zu bezaubern, ihre fantastischen Kulissen ein Kontrapunkt zu den Unsicherheiten der Nachkriegswelt. Die Geschichte hat nur verstreute Spuren dieser illustrierten Ausgaben bewahrt, aber der Witz und die Erfindung von Der gestiefelte Kater von Clarke laden uns ein, zu verweilen und in jeder Felllinie und jedem Seidenfalten nach Geheimnissen zu suchen.