Als Claude Monet im Herbst 1908 in Venedig ankam, war er bereits eine gefeierte Figur der Impressionistischen Bewegung, aber es war das wechselnde Licht und Wasser der Stadt, das ihn dazu brachte, zu schreiben: "Es ist zu schön, um gemalt zu werden! Es ist unübersetzbar." Der Rio della Salute ist eines von mehreren Ansichten, die Monet vom Canal Grande malte, wobei jede die Basilika Santa Maria della Salute aus verschiedenen Blickwinkeln und zu unterschiedlichen Tageszeiten einfängt. Die Serie ist bemerkenswert für ihren Fokus auf atmosphärische Effekte anstelle architektonischer Details und für die Tatsache, dass Monet viele dieser Werke erst nach seiner Rückkehr nach Frankreich vollendete, wobei er sich auf Erinnerung und Skizzen stützte. Auf dieser Leinwand wählt Monet einen Moment, in dem die Sonne tief steht und die Kuppeln und Fassaden der Salute in einen Dunst aus Rosa, Blau und Gold auflöst. Der Kanal selbst wird zu einem Spiegel, der die Grenze zwischen Wasser und Himmel verwischt, während Gondeln und entfernte Gebäude nur schwache Andeutungen sind, die in schnellen, lockeren Pinselstrichen dargestellt werden.

Im Gegensatz zu Canalettos präzisen venezianischen Ansichten dreht sich Monets Interpretation ganz um das Gefühl—das flüchtige Zusammenspiel von Farbe und Licht. Die Silhouette der Basilika, die normalerweise so dominant ist, schwebt hier in einem traumhaften Schimmer und lädt den Betrachter ein, Venedig als Eindruck statt als Karte zu erleben. Das genaue Medium von Der Rio della Salute wird nicht immer spezifiziert, aber es wird allgemein angenommen, dass es sich um Öl auf Leinwand handelt, was mit Monets Praxis zu dieser Zeit übereinstimmt. Nach seiner Vollendung wurde das Gemälde Teil der breiteren Verbreitung von Monets venezianischen Werken, die von Sammlern und Galerien in Europa und Amerika eifrig gesucht wurden.

Heute finden sich Beispiele aus dieser Serie in großen Museen, obwohl die genaue Reise dieses speziellen Gemäldes weniger gut dokumentiert ist. Der Rio della Salute steht als späte Zeugenaussage für Monets lebenslange Besessenheit mit Licht und Reflexion und markiert eine seiner letzten großen Kampagnen, bevor seine Sehkraft zu schwinden begann.