No se sabe con certeza quién es la mujer en Retrato de una dama de blanco, y este misterio ha fascinado a espectadores y académicos durante siglos. Algunos han especulado que podría ser Lavinia, la hija de Tiziano, otros una noble novia veneciana, o incluso una belleza idealizada en lugar de una persona real. La identidad de la modelo nunca ha sido registrada, y la historia más temprana de la pintura no está documentada, lo que alimenta un debate e interpretación interminables.

Esta incertidumbre se ha convertido en parte del atractivo de la pintura, convirtiéndola en uno de los retratos más discutidos de la última etapa de Tiziano. La mujer se encuentra contra un fondo oscuro y indefinido, su vestido pálido brilla con una suave luz plateada. Se gira ligeramente, su mano derecha tocando su pecho en un gesto tanto modesto como invitante, mientras su mano izquierda recoge los pliegues de su vestido. La riqueza de su satén blanco, la cadena dorada y el delicado encaje hablan de riqueza y estatus, sin embargo, su expresión es suave y reservada.

A diferencia de los retratos formales y rígidos de los pintores venecianos anteriores, Tiziano le otorga un sentido de vida e inmediatez, tal como lo hace en su La Bella o en sus retratos de Lavinia. La ambigüedad de su gesto y la falta de atributos claros dejan su historia abierta, invitando al espectador a imaginar su mundo. La procedencia temprana de la pintura es incierta, pero para el siglo XVII ya era admirada como un ejemplo clave de la retratística tardía de Tiziano. A lo largo de los siglos, se ha atribuido a varios modelos e incluso, en ocasiones, a otros artistas del círculo de Tiziano, reflejando las fluidas prácticas del taller de la Venecia renacentista.

Hoy en día, Retrato de una dama de blanco se encuentra en la Gemäldegalerie Alte Meister en Dresde, donde sigue siendo un punto destacado de la colección. La obra es un testimonio de la capacidad de Tiziano para combinar el realismo con la idealización, y para crear imágenes que continúan intrigando y emocionando a los espectadores casi cinco siglos después de haber sido pintadas.