En El ciego en la piscina de Siloé, vemos una escena vibrante llena de colores ricos. La pintura representa a un ciego, vestido con ropa humilde, extendiendo la mano hacia el agua. A su alrededor hay figuras que parecen ser espectadores, con expresiones de curiosidad y compasión.

El entorno es exuberante y natural, con vegetación que realza el peso emocional del momento. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común para el movimiento prerrafaelita. Leighton emplea un detallado trabajo de pincel para crear texturas en la ropa y el follaje, dando vida a la escena. Los colores son brillantes y saturados, típicos del estilo prerrafaelita, que buscaba capturar la belleza de la naturaleza.

La composición dirige la mirada del espectador hacia la figura central, enfatizando su sufrimiento. Edmund Blair Leighton era conocido por sus escenas históricas y bíblicas romantizadas, a menudo con temas de amor y sacrificio. Esta obra en particular refleja su interés en contar historias a través del arte visual, capturando un momento de intervención divina. Un dato interesante sobre esta pintura es que fue creada durante un período en el que Leighton exploraba más temas religiosos, marcando un cambio en su enfoque artístico.

La obra resuena con los ideales de la Hermandad Prerrafaelita, enfatizando el detalle y la profundidad emocional.